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Albert Camus se consagrou pelo mundo afora como escritor e ensaísta, mas foi também intelectual público e homem de imprensa. Nosso trabalho foca no segundo aspecto, sublinhando alguns termos do que seria seu pensamento jornalístico. Repórter de jornais em seu país natal, a Argélia, Camus foi, na França, figura maior do Combate, ao final da II Guerra. O presente ensaio considera a trajetória, para esclarecer as concepções jornalísticas subjacentes, desde o ponto de vista doutrinário e histórico. A tese é a de que, anacrônica e utópica à luz das tendências em curso na sua época, a perspectiva camusiana representou em seu país ao mesmo tempo auge e crepúsculo do liberalismo tardio europeu.

Este estudo se dedica a esmiuçar o pensamento jornalístico de Albert Camus sobre a questão argelina. Leva-se em consideração que, durante a Guerra da Argélia, Camus foi imputado como uma figura que defendia a política colonial (ou acusado de não ter capacidade de assumir uma posição), enquanto, conforme descoberto no exame, durante a década de 1940, em certa medida, jornalistas franceses o taxaram de ser conivente diante dos atentados de grupos nacionalistas. Lastreado em uma metodologia baseada, em especial, nos escritos de Pocock (2013), foi observado que a preocupação primordial de Camus foi a garantia de um estado democrático. O argelino alertava sobre a ascensão nacionalista enquanto demandava uma reparação histórica por parte da França e sublinhava a responsabilidade dos franceses no que se refere ao status quo da época na região do Norte do continente africano.

The article observes the journalistic essayism of Albert Camus in order to understand and reflect on the author's conception regarding Journalism and journalistic practice. In order to do so, it was elaborated a contextualization of the period in which the Algerian writer was inserted during the publication of the texts, in an attempt to elucidate the temperature provided by the historical conditions. Then, an outline of the author's chronological line as part of the process of understanding his thought and his formation as a thinker. Finally, the study realizes that Camus had an aversion to newspapers financed by advertising and big capital, noting that, in the absence of independence, there is corruption of journalistic values. In his outlook, journalistic practice requires a doctrinal look at society, being, in general terms, an intellectualized profession. Journalism, in its turn, exceeds the purely practical character, as it requires ethical commitment from the individual to the collectivity, functioning above all as a moral beacon of the society in which it is inserted.c [ABSTRACT FROM AUTHOR]

Este artigo é um comentário ao texto de Imaculada Kangussu, aqui também publicado, e intitulado “A dimensão estética em tempos de contágio”.

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El artículo analiza ciertas dinámicas culturales entre Argentina y Francia y discute el problema de la omisión de contextos en marcos generales de asimetría cultural, a partir del estudio de tres episodios: la edición de L’Étranger y Le Mythe de Sisyphe de Albert Camus, en París, en 1942; el viaje de Albert Camus a la Argentina en agosto de 1949, dos meses después de la censura de la puesta de El malentendido por el gobierno peronista; los homenajes oficiales convocados en 2019, en Buenos Aires, por los setenta años de ese viaje.

Based on the principle of the historicity of the production and reception of fictional works, this article recovers the figure of the writer Albert Camus, through the novel The Stranger, making considerations about the way that critic Edward Said treats work and author within the debate about culture and imperialism. It is important to point out that Said's interpretive basis, when including Camus in the discussions about imperialism, is different from that used by the writer, so we try to historicize the two readings, emphasizing the "place" where Camus produces his texts and the way that he deals with the Arab peoples in his best-known novel. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

O tema da epidemia é recorrente na literatura ocidental, abarcando obras que foram escritas desde a antiguidade até a contemporaneidade. Partindo dessa premissa, o objetivo deste artigo é fornecer um panorama de textos que tratam dessa questão e estudar a representação do surto epidêmico que vertebra o romance ‘A peste’, do escritor francês Albert Camus, e se estrutura a partir da convergência dos relatos das peripécias de um médico, Dr. Bernard Rieux, com as histórias pessoais de Jean Tarrou, Joseph Grand, Raymond Rambert, o padre Paneloux, o juiz Othon e o mercenário Cottard. O suporte teórico para as análises pauta-se nos textos de Araújo (2020), Benevides (2011), Develey (2020), Fritsch (2018), Martins (2011), Candido (2011), Marx (2020), Palud (2008), Pereira (1996), Phélip (2020), Ruffato (2020), Voisine-Jechova (2001). Valendo-se do entrelaçamento das histórias de vários personagens, a obra camusiana desvela o que há de melhor e de pior nas suas ações, durante um surto de peste bubônica ocorrido na cidade de Oran, e apresenta uma narrativa sensível e humanizada das vidas de seus habitantes imersos num período de horror e de sofrimento, marcado pela tragédia e pela dor de perdas familiares, exílio e confinamento nas fronteiras de um espaço que se vê invadido pela doença, que persiste ao longo de vários meses e vitima grande parte de sua população.

Como já dissemos, há um problema de governo. Ele é, em grande medida, o nosso caso, como é o caso de todos. Mas nós ainda não intervimos claramente porque nós éramos de opinião que deveríamos confiar nos homens, que até aqui representavam a França no exterior. Nós pensamos que, seguindo o conselho daqueles que a defendiam no interior, eles veriam sem demora a solução que convém.

This paper proposes an analysis of the novel The Meursault investigation, by Kamel Daoud as a postcolonial appropriation of Albert Camus's The stranger. The objective is to investigate how Daoud fictionally reconstructs the Arab identity, invisible in The stranger. The Meursault investigation resignifies the literary canon by claiming an identity for the murdered Arab. The voice as a sign of humanization is denied to the deceased man in the Camusian text, while Daoud engages in a postcolonial enunciation to grant him a voice, family, history, and name: Moussa. The theoretical support is based on authors like Homi Bhabha (2014), Edward W. Said (2011), Frantz Fanon (2008), Gayatri Spivak (2010), Daniela Burksdorf (2015), and Ankhi Mukherjee (2014). It is concluded that Daoud's postcolonial appropriation reveals a rupture with the invisibility of the Camusian Arab character, at the same time that it revisits the recent past of French domination and colonial exploration in Algeria. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

The epidemic theme is recurrent in Western literature, encompassing books that were written from antiquity to contemporary times. Based on this assumption, the objective of this article is to provide an overview of texts that address this issue and to study the representation of the epidemic outbreak that builds up the novel 'The plague', by the french writer Albert Camus, and it is structured based on the convergence of the stories of the adventures of Dr. Bernard Rieux, with personal stories of the following characters: Jean Tarrou, Joseph Grand, Raymond Rambert, priest Paneloux, judge Othon and the mercenary Cottard. The theoretical support for the analyzes is based on the texts by Araújo (2020), Benevides (2011), Develey (2020), Fritsch (2018), Martins (2011), Candido (2011), Marx (2020), Palud (2008), Pereira (1996), Phélip (2020), Ruffato (2020), Voisine-Jechova (2001). Drawing on the intertwining of the stories of various characters, the camusian book unveils the best and the worst in their actions, during an outbreak of bubonic plague in the city of Oran, and presents a sensitive and humanized narrative of the lives of its inhabitants immersed in a period of horror and suffering, marked by tragedy and the pain of family losses, exile and confinement at the borders of a space that is invaded by the disease, which persists over several months, and victimizes a large part of its population. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

This work has as a point of departure in two coincidences: Albert Camus and José Saramago come from a modest family and both achieve the Nobel Prize in Literature. A few years later they write The First Man and Small Memories, so that we know where they are coming from and how their personalities have been shaped. An autobiographical mark in both texts shows their subjective memory through a few images that give a sense of their authors’ existence. My purpose is to look into these images in order to have a better understanding of their work. Additionally, I will show that the selection of these essential images has the intention of representing the life and destiny of modest people that through writing are elevated to greater dignity. I expose both writers with their common elements and try to follow an expository style allowing their words to illuminate each other.

The present study concentrates on the phenomenon of intertextuality in one of Bohumil Hrabal’s key early works, namely, the “existential” short story entitled Kain. The author examines especially the intertextual resonances between Hrabal’s work, Camus’s The Stranger, Dante’s Vita nuova and Goethe’s Sufferings of Young Werther.

Em 1949, Albert Camus viajou ao nosso país para empreender uma turnê de conferências no contexto de um intercâmbio cultural entre a França e o Brasil. A leitura do Diário de viagem composto durante sua estadia deixa a impressão de um grande desencontro entre o escritor e os brasileiros. Tal impressão é parcialmente verdadeira, uma vez que natureza do intercâmbio cultural enquanto "encontro oficial" impossibilitou de certa forma um verdadeiro encontro e um diálogo profícuo entre as partes. O objetivo de nosso artigo é mostrar que apesar disso o intercâmbio não foi um fracasso, pois seja nos encontros pessoais que travou ou por meio das ideias veiculadas em suas conferências houve um diálogo entre Camus, seus leitores e pares brasileiros. No Brasil, a visita deixa traços nos jornais da época, bem como na lembrança e nos relatos das pessoas que o receberam. Para Camus, algumas experiências vividas no Brasil e anotadas cuidadosamente no diário são empregadas na escrita da novela "A Pedra que cresce" de O Exílio e o Reino pela qual se opera um verdadeiro encontro com o Brasil por intermédio da ficção.

A presença dos acontecimentos enquanto fenômeno, e seu contraponto, o hábito, ecoam numa inter-relação contínua ao longo de todo o enredo do romance A Peste (1947) de Albert Camus. O presente artigo consiste na investigação do conceito de acontecimento e suas relações com a noção mediadora de linguagem - do mesmo modo que a ideia de resistência - à luz de uma leitura das reflexões de Gilles Deleuze, Slavoj Zizek e John Caputo acerca desse tema. Para tanto, estarão expostas correlações possíveis entre construção ficcional e filosofia na análise desta obra que é considerada uma das mais simbólicas do século XX.

El presente estudio se inscribe en una investigación sobre la traducción literaria hoy en día en Colombia desde un punto de vista lingüístico y más particularmente léxico. Las traducciones de obras de la literatura universal en español peninsular que comenzaron a circular en América Latina a partir de los años sesenta generaban entre los lectores una sensación de extrañeza que puede atribuirse a ciertas variaciones diatópicas. Esto motivó varias iniciativas editoriales de retraducción de esas obras por traductores latinoamericanos. A fin de contrastar la diferencia entre las versiones peninsulares y las realizadas en Colombia, este artículo examina el caso de dos traducciones de la obra del escritor francés Albert Camus L'étranger (1942), una del docente y escritor colombiano Pablo Montoya, publicada en 2013, y la otra del poeta español José Ángel-Valente, aparecida en 2001. La comparación entre estas traducciones permite identificar diferencias, tanto morfosintácticas como lexicales, las cuales se intentan caracterizar desde un punto de vista diatópico, gracias a estudios especializados, al motor de búsqueda crea de la Real Academia y a una encuesta a informantes. Se concluye que la traducción de Montoya, aunque dirigida a un público colombiano, lleva pocas marcas diatópicas específicamente colombianas y, al contrario, se inscribe en el espacio y la cultura latinoamericanos, por lo que podría ser leída sin extrañeza por otros lectores de la región.

Este artigo traz as contribuições do literato e filósofo argelino Albert Camus para se problematizar a ética desde a perspectiva de uma filosofia existencial, mais especificamente, de uma Filosofia do Absurdo. Pretende-se com esse referencial retirar o problema ético de sua dimensão puramente intelectual para – a partir daquilo que será proposto como uma substancialização da ética – apontar as relações concretas dessa discussão com a vida, isto é, com a materialidade pressuposta nos modos de viver – ou estilos existenciais –, isto é, no modo como as pessoas relacionam-se consigo mesmas, com os outros e com o mundo. Depois de apresentadas as noções de “absurdo” e “revolta” cunhadas por Albert Camus, é feita uma aproximação destes com o conceito de Amor Mundi discutido por Hannah Arendt. Conclui-se, assim, que a ultrapassagem do absurdo em direção a novos estilos éticos pode se dar pela assunção do amor como um movimento de luta, constante e ininterrupto, responsável por valorizar a singularidade do viver.

A partir de uma compreensão da filosofia do absurdo desenvolvida por Camus, é possível pensar a obra O estrangeiro por meio de uma ótica jurídica, não apenas relativamente a seus elementos penais tratados no decorrer do processo de julgamento de Mersault, mas inclusive sobre as implicações que a noção de estrangeiro e inimigo trazem a estudos sobre identidade e alteridade, bem como a profunda relação entre homem e direito, liberdade e moral, apresentados no presente artigo como pilares que sustentam a narrativa. Conclui-se portanto pela a riqueza de um estudo interdisciplinar, que lance mão da Literatura para pensar o Direito, pois compreender esses paradoxos exaltados na arte literária fornece um caminho profícuo para uma reflexão crítica sobre a própria natureza do direito, demonstrando a importante intersecção entre ambas as esferas.

Este artigo discute a trajetória do escritor argelino Albert Camus, para entendermos a crise de identidade resultante de sua vida na fronteira entre universos culturais distintos, próprios de seu país de origem, a Argélia, e do país no qual vive na maturidade, a França, e que provoca no autor uma situação de liminaridade e ambiguidade em relação ao processo colonial existente entre os dois países.

O presente “Ensaio” tem como finalidade básica analisar o tema do “absurdo” no seu “desenvolvimento histórico”, estruturado por Dostoievski em seus romances, desenvolvido por Franz Kafka no sentido transcendental e por Albert Camus no sentido imanente. Pretende ele analisar também o tema da incomunicabilidade ligado ao “absurdo”, partindo de textos considerados básicos na bibliografia kafkiana, quais sejam, “O Castelo” e seu “Diário”, evitando cair numa análise estilística tão a gosto dos adeptos do modern criticismcomo a uma redução sociologística da obra de arte, cultivada pelos epígonos modernos de Taine. Crê o autor, que o equilíbrio entre o aspecto psicológico, literário e histórico permite uma visão mais “integrativa” do universo literário, sem cair nos reducionismos atraentes, porque fáceis, de cunho estilístico ou sociologizante. Nessa linha de equilíbrios integram-se a obra de Antônio Cândido “Panorama da Literatura Brasileira” e a de Hugo Friedrich na sua Die struktur der modern lyrik (von Baudelaire bis zur Gegenwart).

Meursault não acredita em Deus. O posicionamento do protagonista do romance L’Étranger (1942), O Estrangeiro em português (2011), obra do francês nascido na Argélia Albert Camus, a respeito da deidade judaico-cristã causa indignação às personagens da narrativa e provoca um estranhamento relevante para uma reflexão sobre o (não) sentido da existência humana nos seus leitores. O presente artigo propõe um estudo da obra a partir das noções de engagement literário com base nas discussões de Jean-Paul Sartre e Theodor Adorno, bem como evidencia uma leitura na perspectiva da Dialética Negativa adorniana. Apresenta, ainda, uma análise crítica de Meursault fundamentada nos elementos formais do romance moderno, que oportunizam um diálogo desestabilizador entre a visão do narrador-personagem e as reflexões filosóficas sobre os dogmas existenciais com ênfase no texto O Anticristo, de Friedrich Nietzsche.

Embora não tenha sido consagrado como crítico literário, Albert Camus apresentou alguns elemen­tos básicos para a criação artística em diálogo com os intelectuais de sua época, como Jean-Paul Sartre e Roland Barthes. Para apresentar tais noções e suas mutações ao longo da carreira do escritor, o presente ar­tigo propõe explorar o ato de escrever como resistência à condição absurda, presente em “A inteligência e o cadafalso” e posto em prática em O estrangeiro. Em seguida, analisa-se como essa concepção aparece no segundo ciclo de obras do escritor, quando a noção de absurdo se estende à coletividade em A peste e em O homem revoltado.

This text proposes an analysis of Camus' texts published in the newspaper Combat which privileges some aspects and articulates them with his last novel The first man in which he revisits his family origins in Algeria. The newspaper Combat, operating underground during the War, appeared publicly after Paris' liberation in August 1944 whereas The first man is an unfinished novel that would only be published in 1994. It was at this time that the author's image, which had suffered greatly during the Algerian war, began to improve in French political and cultural circles. It is an autobiographical novel that narrates his alter ego's life as well as the history of his parents and French colonization in general. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

Albert Camus (1913-1960) determinó que su vida hasta su muerte sería contenida y realizada desde las plurales perspectivas en las que se desarrollaría de manera totalizante el carácter de un nuevo humanismo, un nuevo sentido de lo humano. Por ello, para que ese humanismo alcanzara sus propósitos en la formación de la conciencia humana, que daba forma a su vida, recurrió a expresarlo por medio de la literatura, la filosofía, la crónica, la crítica política, el teatro, que constituyeron para él lo que se podría llamar su pensamiento, pensamiento moderno, y más que moderno, humanista. Una obra que hoy tiene para los lectores y escritores una trascendencia, que se proyecta sobre nosotros de una forma indeleble e indestructible, por el poder de sus principios, en los que coinciden de manera exaltada la ética, en su mayor temperatura de inquietud y acción humana y la estética, en sus relaciones estremecedoras entre la naturaleza y el arte, y que forman la estructura humanista de su visión del mundo y de sí mismo. Según Camus, una “estética de la rebelión. La pintura hace una elección. “Aísla”, que es su manera de unificar. El paisaje aísla en el espacio lo que normalmente se pierde en la perspectiva.

This article adresses the phenomenon of literary mediation as reflected in the mediating work of one particular person, Carl Gustaf Bjurström (1919-2001), a Swedish translator and promotor of French literature in Sweden and of the Nordic literatures in France during the second half of the 20th century. It focuses on the manifold activities of Bjurström in favour of French literature in Sweden. Its scope is essentially general in its efforts to provide some elements of answer to the question as to the nature of literary mediation as a phenomenon, while being at the same time special in trying to show the uniqueness of the work carried out by a particular mediator in the field of literary mediation. Through a detailed study of the many aspects of the work of C.G. Bjurström in his different roles (author, translator, promotor, reader), the emerging picture is one of a person whose mediating work was decisive in order to make French literature read and appreciated in Sweden in the second half of the 20th century.

Since the analysis the unfinished novel Le Premier Homme, this article intends to discuss the relevance of the autobiography narrative in the work of Camus and the tensions caused by the real with the fictional. In the novel, the childhood remembrances are the start point to the autobiography and at same time, it serves to the aesthetics of the narrative: this world of miseries and the sun turns the world of creation.

This article focuses on the philosophy of Albert Camus. It introduces and exposes it, highlighting some features of the "Camusian" thought in modernness, but it may often be encountered ahead of it too. One may find in this work a contribution for clarifying the Camusian concept of Absurd, and Camus' search in the works of previous authors (such as Kierkegaard and Heidegger). Starting from the contact of Camus with both authors mentioned, which can be noticed in Camus' The Myth of Sisyphus, it was possible to reach the "Heideggerian anguish" as a recognizing spot of the Camusian Absurd world. Once the Absurd of existence was understood, Camus does not intend to deny it. And thus, he refuses the escape (which he called "philosophical suicide"). Among all suicidal philosophers, Kierkegaard exerts certain fascination over Camus. This article aims at describing similarities, through the words alluded to Kierkegaard in The Myth of Sisyphus, between the unnamed chaplain (from The Stranger novel) and the Kierkegaardian "leap", which is able to see the divine face through the gloom of life. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

Este artigo inicia-se de forma pessoal a fim de evidenciar o papel de Catherine Viollet em minha pesquisa, tanto por suas reflexões sobre gênese e autobiografia quanto por sua orientação durante o estágio de doutorado realizado na França. Meu objetivo é introduzir uma discussão sobre as particularidades do romance autobiográfico do ponto de vista de seu processo de criação, por meio da análise do manuscrito de O primeiro homem de Albert Camus. Partindo de uma reflexão sobre a enunciação e o emprego dos nomes próprios, procuro explicitar o espaço ambivalente ocupado pelo romance autobiográfico. Este ponto de vista particular conduz a uma reflexão mais ampla sobre os motivos e as implicações da utilização do romance para a escrita de si.

Este artigo pretende traçar linhas gerais sobre a recepção e a gênese de L’Étranger , passando pelo universo privado dos primeiros leitores do manuscrito até chegar ao espaço aberto de seus primeiros críticos, para do espaço aberto da obra publicada retornar o universo privado do processo de criação do romance.

Although the French-Algerian writer Albert Camus is usually associated with the Parisian existentialistic circle, his correspondence signalizes the action of other fundamental agents to the development of his literally career and to compose a microcosm around his thought. This article will discuss the movement of some agents such as Pascal Pia, René Char and Jean Grenier, in the literally field of the period according to Pierre Bourdieu's conception in "The Market of Symbolic Goods". In this context, we will point out the affective relations, the intervention of these intellectuals in the genesis of Camus ' works, the political-ideological interests and the esthetic aspect - sometimes even poetical - of the letter composition. Finally, we intend to expose some elements that contribute to build an authorial image of Albert Camus both in the public and in the private spheres. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

Este ensaio analisa o conto de Albert Camus La pierre qui pousse, "a pedra que brota", incluído em seu livro L'exil et le royaume. O episódio tem lugar em Iguape, durante a festa dedicada ao Bom Jesus, o santo padroeiro da cidade. Um engenheiro francês, d'Arrast, ao chegar em Iguape, encontra um pobre, negro, que havia prometido carregar uma enorme pedra para agradecer um milagre recebido do Bom Jesus. O conto é um tocante exemplo de literatura de resistência: foi escrito logo após a viagem que Camus fez ao Brasil.This essay analyses Camus' tale La pierre qui pousse, "The Stone that Sprouts", included in his book L'exil et le royaume. The episode takes place in Iguape during the feast dedicated to Bom Jesus (Good Jesus), the town's patron saint. A French engineer, d'Arrast, having arrived in Iguape, meets a poor Negro who has promised to bear an enormous stone with him in order to thank for a miracle accomplished by Bom Jesus. The tale is a touching example of literature of resistance: it was written soon after Camus' travel to Brazil.

Ensayista, dramaturgo, novelista y filósofo, Albert Camus es uno de los más reconocidos e importantes personajes de la escena francesa del siglo XX, y su obra todavía es considerada trascendental. Tuvo una visión del mundo maravillosa, marcada por la ética, la justicia y un profundo humanismo plasmado en sus obras. Su producción literaria es muy original, y en ella desarrolla varios argumentos: la corriente filosófica del absurdo, la toma de conciencia y el tema de la condición humana. Una de sus obras maestras, L’Étranger (El extranjero, 1942), aborda estos temas de una manera fascinante, y es por eso que este artículo se referirá a esta novela. Se tratará de exponer los diferentes puntos de la filosofía de Camus mediante la narrativa de El extranjero, sus personajes y sus líneas de relato. Se utilizará principalmente la crítica de Alfonso López Quintás para profundizar en el personaje principal y en la intención que Camus tuvo con esta obra. Finalmente, se va a discutir el impacto de la novela en su época cuando se publicó por primera vez y su alcance hoy en día.

Entrentien avec Agnès Spiquel, présidente de la Société des Études Camusiennes

Le Premier Homme, um filme de Gianni Amelio. Com Jacques Gamblin, Catherine Sola, Maya Sansa, Nino Jouglet. Drama 98 min. Itália, França, Argélia, 2011.

Editorial n.10 "Universo Camus"

Entrevista com Agnès Spiquel, presidente da Sociedade de Estudos Camusianos

Il arrive parfois qu’une œuvre soit un microcosme de la problématique existentielle d’un écrivain. Il en est ainsi de L’exil et le royaume ou Noces d’Albert Camus et Feuillets d’Hypnos de René Char. Ces œuvres, en effet, illustrent mieux que tout autre le rapport particulier qu’entretenaient les deux auteurs avec les éléments naturels et qui fut le fondement même de leur amitié. Si Albert Camus et René Char demeuraient liés par une vision commune et fondamentale de la place de l’homme dans le monde, cette quête va se matérialiser par une écriture particulière dont l’énergie ascendante puise ses forces tant dans la lumière du soleil que dans la sève d’une nature mystique. L’éclat des fragments poétiques de Char, l’iconicité du langage camusien donne naissance à une écriture “solaire” méditerranéenne, une écriture de l’unicité et de la rupture qui va permettre à l’homme de se reconstruire et de renouer par la création artistique, un lien avec une origine fondatrice. Étroitement liée à une pensée grecque, notamment celle d’Héraclite prônant une “ parole matinale ” c'est-à-dire une parole originelle seule capable d’“ approcher la présence de l’indémontrable ”, la création devient alors le lieu de tous les possibles.

Partindo das teorias de Antoine Berman em A prova do estrangeiro, o presente artigo tem como objetivo introduzir uma discussão acerca da tradução dos primeiros cadernos de Albert Camus. A proposta de uma tradução da letra do original permite que se conserve a natureza própria dos cadernos que é de ser fragmentário, íntimo e inacabado, evitando, assim, processos como o de clarificação e o de enobrecimento. Essa postura tradutória se coaduna com a temática camusiana do silêncio e do estranhamento, que podemos observar ao longo de toda sua obra, e particularmente nos cadernos.

Este texto pretende fazer uma introdução ao livro A queda, de Albert Camus, levando em conta considerações suscitadas por Jacquéline Lévi-Valensi e Anne Coudreuse, duas especialistas da obra. Escrita nos primeiros anos do pós-guerra, A queda se constitui como um monólogo híbrido que se subdivide em encenações teatrais, anedotas romanescas e máximas moralizantes. Essa estrutura adéqua-se inteiramente à concepção ideológica da obra, que busca questionar os discursos tradicionais, revelando a decadência do sentido atribuído à linguagem. A derrocada dos valores humanos reflete-se no protagonista por meio da sua hipocrisia — oscilante entre maldade e culpabilidade — que o leva a dividir-se em confissões duplas, pois também são acusações. Indiretamente, tal postura remete-se ao intertexto baudelairiano, que por meio do conceito do riso, é capaz de sintetizar essa denúncia ao julgamento universal. PALAVRAS-CHAVE: