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Interessanti spunti riguardanti il trattamento della follia si ricavano dal contesto siciliano all’inizio del XIX secolo, periodo in cui si perfeziona il controllo sociale da parte delle istituzioni. Nello specifico, si vuole qui proporre il caso dell’Ospizio di Santa Teresa di Palermo, l’ex noviziato dei Teresiani Scalzi poco fuori le mura della città di Palermo, istituto adibito nel 1802, durante il soggiorno forzato della corte borbonica in Sicilia e il protettorato inglese, al contenimento dei cosiddetti «incurabili», cioè di qualsiasi minaccia che potesse interferire o interagire con la società sana del tempo. Interesting insights into the treatment of madness are to be gained from the Sicilian context at the beginning of the 19th century, a period in which social control by institutions was perfected. Specifically, we would like to propose here the case of the Hospice of Santa Teresa in Palermo, the former novitiate of the Discalced Teresians just outside the city walls of Palermo, an institution used in 1802, during the forced stay of the Bourbon court in Sicily and the English protectorate, to contain the so-called 'incurables', hence any threat that might interfere or interact with the healthy society of the time. Del contexto siciliano de principios del siglo XIX, periodo en el que se perfeccionó el control social por parte de las instituciones, se desprenden interesantes ideas sobre el tratamiento de la locura. En concreto, nos gustaría proponer aquí el caso del Hospicio de Santa Teresa de Palermo, antiguo noviciado de las Teresianas Descalzas situado a las afueras de las murallas de la ciudad de Palermo, una institución utilizada en 1802, durante la estancia forzosa de la corte borbónica en Sicilia y el protectorado inglés, para contener a los llamados "incurables", es decir, cualquier amenaza que pudiera interferir o interactuar con la sana sociedad de la época.

L’intreccio tra la prospettiva di genere e l’emergere della storia globale ha profondamente, e proficuamente, segnato il panorama storiografico degli ultimi anni. Tale prospettiva si è rivelata feconda anche per gli studi sulla storia dell’associazionismo femminile a cavallo tra Ottocento e Novecento, laddove ha soprattutto messo in luce la centralità della dimensione transnazionale nella circolazione di idee e progetti, nella costruzione di una “rete articolata di circoli e associazioni” tra l’Italia, l’Europa e, specialmente, nello spazio transatlantico. Analogamente, l’intersezione tra sguardo di genere e prospettiva globale ha contribuito ad allargare finalmente, anche nella storia nazionale, lo spazio occupato da soggetti come le donne migranti, che solo pochi anni fa potevano essere considerate, seppure criticamente, “ancora nascoste nelle pieghe della storia” . In questo quadro il saggio ricostruisce la vicenda del Segretariato permanente femminile per la tutela delle donne e dei fanciulli emigranti, istituito nel 1908, paradigmatica della dimensione articolata in cui si sono disegnate queste “geografie complesse” , e di come attraverso e intorno alle reti femminili si siano ridefinite le identità femminili, individuali e collettive, anche nell’Italia liberale.

Dual antiplatelet therapy (DAPT) is a cornerstone in the management of patients with acute coronary syndrome (ACS) and/or undergoing percutaneous coronary intervention (PCI). The use of intensified or prolonged antithrombotic regimens is invariably associated with a reduction in ischemic risk yet an increase in the risk of bleeding complications. The selection of the optimal antiplatelet therapy in each individual patient remains therefore crucial. In recent years, novel approaches alternative to the conventional DAPT and based on the escalation or de-escalation of P2Y12 antagonists have been proposed. These strategies, chosen according to clinical features, genetic factors, and platelet function, have been developed to optimize and individualize the treatment of patients with coronary artery disease and improve their prognosis. In this review, we summarize recent evidence about escalation and de-escalation strategies (guided and unguided), and discuss the utility of genetic and platelet function tests in patients with ACS and/or undergoing PCI.

Book Review

Nella riflessione intorno all’oggetto “mafia” l’intreccio tra campi del sapere diversi è stato, e continua a essere, indispensabile. Le definizioni della mafia si sono infatti storicamente prodotte all’intersezione tra politica, società e diritto. Da quale prospettiva, dunque, antropologi e psichiatri hanno considerato il comportamento mafioso e l’appartenenza al sodalizio mafioso, specie in relazione alla dimensione associativa?Dall’età liberale al fascismo, la mafia è stata considerata alla stregua di una evidenza antropologica, determinata da ambiente e contesto, se non da “atavismo”? O invece è stata considerata una manifestazione criminale, punibile in quanto tale, e nei tribunali si è fatto a meno delle categorie psico-antropologiche elaborate dalla scuola positiva? Il saggio si focalizza sulla definizione del fenomeno mafioso e della “mafiosità” durante il fascismo, uno dei momenti in cui la “questione mafiosa” torna con forza nel discorso pubblico. In particolare, prende in considerazione il contributo di psichiatri-antropologi criminali della scuola siciliana durante il fascismo e nei primi anni del dopoguerra. From the liberal era to fascism, has the mafia been considered as anthropological evidence, determined by environment and context, if not by 'atavism'? Or was it considered a criminal manifestation, punishable as such, and did the courts dispense with the psycho-anthropological categories developed by the positive school? The essay focuses on the definition of the mafia phenomenon and 'mafiosità' during the fascist regime, one of the moments in which the 'mafia question' forcefully returned to public discourse. In particular, it considers the contribution of criminal psychiatrists-anthropologists of the Sicilian school during Fascism and in the early post-war years.

Il contributo costituisce la seconda edizione, totalmente riveduta ed aggiornata, della trattazione dell'intera disciplina legale in materia di simulazione del contratto e degli atti unilaterali, unitamente ad una compiuta analisi delle ipotesi applicative esaminate alla luce della giurisprudenza più recente della Corte di Cassazione.

Il contributo ricostruisce la congiuntura post-bellica in Sicilia, dopo lo sbarco alleato del 10 luglio 1943. In particolare, il saggio si concentra sul nesso fra crisi sociale, alimentare e banditismo, ripercorrendo alcune delle tappe della "carriera" criminale di Salvatore Giuliano, sullo sfondo della ricomposizione sociale e politica della Sicilia e dell'Italia. In questo contesto di elevata conflittualità sociale e al contempo di democratizzazione e organizzazione del conflitto attraverso partiti e sindacati, viene ricollocata la tragica vicenda della strage di Portella della Ginestra, del 1° maggio 1947.

In 1967 Pasolini, together with other well-known national and international directors, contributed with What are the clouds ? to the making of an episodic film entitled Capriccio all’italiana, on the genre of the commedia all’italiana. As a transposition of Shakespeare’s Othello, What are the clouds ? inaugurates a series of film adaptations of classics (Oedipus Re, Medea, The Decameron, The Canterbury Tales, Arabian Nights), many of these inspired by the works of the great Greek playwrights (Euripides, Aeschylus, Sophocles). It cannot therefore go unnoticed that, through cinema, Pasolini also intended to place a reflection on theater at the center of the representation. On the basis of these premises, in this article I will first illustrate themes and forms of Pasolini’s adaptation of Shakespeare’s text, with particular attention to the actualization of the relationship between truth and fiction in relation to La vida es sueño (1635) by Calderón de la Barca, Las Meninas (1656) by Velásquez and Les mots et les choses (1966) by Michela Foucault. Secondly, I will analyze the reflection on theater that Pasolini carries out through the use of meta-representation and the decolonization strategies suggested in his reflexive intermediality. Finally, I will focus on some issues of decolonization that emerge in the Pasolini text, that is of race and gender, respectively associated with the figure of Othello (Ninetto Davoli) and Desdemona (Laura Betti). Ultimately,what I intend to highlight is the critical role that Pasolini hopes for and attributes to the viewer, as well as to the actor, warning against the ‘society of the spectacle’ and the power of the mass media.

Inflammation plays an important role in cardiovascular disease. Growing evidence suggests a profound involvement of the inflammatory response in the development and progression of atherosclerosis and its complications. In patients with atherosclerotic cardiovascular disease (ASCVD), residual cardiovascular risk often remains high despite optimal medical therapy and the achievement of the therapeutic targets recommended by current guidelines. Among the multiple components of residual risk, residual inflammatory risk, assessed by plasma levels of high-sensitivity C-reactive protein, has shown a strong association with the incidence of cardiovascular events. Recent studies suggest that therapeutic modulation of inflammation, particularly the interleukin (IL)-1/IL-6 pathway, is a promising strategy for the prevention and treatment of cardiovascular and kidney diseases. This review aims to discuss pragmatically the interaction between inflammation and ASCVD, describe current evidence on anti-inflammatory therapies in patients with cardiovascular and renal diseases, and outline the potential implications of these new therapeutic approaches in contemporary and future practice.

The article explores the history of the process of deinstitutionalization in Palermo and Reggio Calabria, in the context of the critical psychiatric movements in Italy (1960-1978). It is consolidated the idea of a Southern Italy unconnected with the “psychiatric question” and anti-institutional practices, in Italy due mainly to Franco Basaglia and his team. The essay focuses on this issue in the South of Italy where, as well as in the other experiences, the actions were both political and scientific. The analysis considers also the connections of Palermo and Reggio Calabria movements, in particular with Democratic Psychiatry, and looks at the role played by social movements and political forces.

This chapter aims to reconstruct the history of the political mobilization of Italian women. It focuses on the movement that from the early Seventies involved women active in Sicilian women's associations, political parties, and trade unions and, with them, militants who did not belong to any organization. In particular, the essay analyses the role played by the Italian Communist Party in introducing Italian women to the political arena of democratic Italy. In Sicily, one of the results of this mass mobilization and political participation was the political institutionalization into the Sicilian Regional Women's Council, established on 7 May 1977 with regional law number 272. In this context, the essay in particular analyses the case of the communist Simona Mafai in the local and national women mobilization, and in the Italian Communist Party in Sicily.

The contribution aims to retrace some particularly significant moments of the commitment of Nilde Iotti in promoting women’s rights. Iotti, a founding mother of the Republic and prominent figure of the Italian Communist Party (PCI), fought for the democratization of Italian society through women’s emancipation. This essay focuses on Iotti’s public role and political action from the election to the Constituent Assembly (1946) until the late Seventies. In 1979, indeed, Nilde Iotti - the “Lady of the Republic” – was elected President of the Chamber, as a result of a life devoted to political engagement. In particular, the focus of the essay is on Iotti’s major effort in supporting family transformations in Italian society, mainly on the role of women.

Nella prima età moderna, l’importanza attribuita dalla società del tempo al rituale funebre ha portato l’attenzione degli studiosi sulle pratiche funerarie e sugli apparati effimeri commissionati agli artisti di corte, con il susseguirsi di numerosi studi che hanno analizzato il fenomeno sotto vari punti di vista, trovando spesso una contestualizzazione territoriale della produzione effimera, esaminando scrupolosamente le cerimonie funebri della monarchia spagnola: Il trattamento dei corpi, imbalsamazione, l’abito dei monarchi, il tipo di sepoltura, il corteo funebre, le cappelle ardenti o i modi di mostrare il dolore. Un impegno comune inizia ad apparire dalla serie di belle morti, che accadano in convento oppure a corte. Gli esempi più edificanti vanno cercati nei conventi – la morte dei cui “grandi” è solo una variazione di tale modello –, nei religiosi morti in odore di santità. Il proposito è quello di compiere uno spettacolo esemplare a beneficio dei laici, allentando la concentrazione sull’istante della morte. Esso non è più l’attimo in cui si gioca il tutto e per tutto, tra salvezza e dannazione. In the early modern age, the importance attributed by the society of the time to the funeral ritual brought the attention of scholars to funerary practices and to the ephemeral apparatuses commissioned to court artists, with the succession of numerous studies that analyzed the phenomenon under various points of view, often finding a territorial contextualization of the ephemeral production, scrupulously examining the funeral ceremonies of the Spanish monarchy: The treatment of bodies, embalming, the dress of the monarchs, the type of burial, the funeral procession, the burning chapels or the ways of showing pain. A common commitment begins to appear from the series of beautiful deaths, whether they happen in a convent or at court. The most edifying examples are to be found in convents - the death of whose "grown-ups" is only a variation of this model -, in religious who died in the odor of sanctity. The purpose is to perform an exemplary show for the benefit of the laity, loosening the concentration on the instant of death. It is no longer the moment in which everything and everything is played out, between salvation and damnation.

L’abito è un mezzo di comunicazione che, attraverso materiali, colori e fogge particolare ben lontani dai tessuti sfarzosi e delle pietre preziose, trasmette una concezione morale e ideologica della vita . Alcuni mutamenti segnarono certamente il Cinquecento protraendosi per tutto il Seicento, periodi che la storiografia descrive spesso come secoli caratterizzati da grande mobilità sociale, fenomeno che, seppur maggiormente studiato per quanto concerne l’area inglese, è rilevabile in tutto il continente. Le trasformazioni in atto riguardavano principalmente i ceti emergenti che verosimilmente non sono interessati, almeno in un primo momento, a porre fine alla gerarchia delle apparenze, ma semplicemente entrane a far parte mediante un processo di inclusione. In questo senso, la nascita della moda potrebbe essere maggiormente legata alla necessità di rendere visibilmente manifesta l’ascesa sociale, mezzo di distinzione per coloro i quali disponevano dei mezzi per concedersi tale lusso. The dress is a means of communication which, through particular materials, colors and shapes far removed from luxurious fabrics and precious stones, transmits a moral and ideological concept of life. Certain changes certainly marked the sixteenth century and lasted throughout the seventeenth century, periods that historiography often describes as centuries characterized by great social mobility, a phenomenon that, although more studied as regards the English area, is detectable throughout the continent. The transformations taking place mainly concerned the emerging classes who are not likely to be interested, at least at first, in putting an end to the hierarchy of appearances, but simply become part of it through a process of inclusion. In this sense, the birth of fashion could be more linked to the need to make social ascent visibly manifest, a means of distinction for those who had the means to allow themselves this luxury.

The key word in the relationship between Pasolini and Dante can only be that of mimesis, opening the doors to the great themes of representation and imitation. In Pasolini’s reflection on “represented reality” (mimesis), Dante actually had a leading role. In the 1950s, its influence took the form of a certain “Dante realism” in Pasolini’s fiction and poetry, starting with Dante’s example of objectivity, experimentalism and multilingualism spread by an essay by Gianfranco Contini from 1951, Preliminari sulla lingua di Petrarca. In particular, multilingualism would become for him a model for rethinking the representation of the other (of the lower classes and their reality) at the sociological level, in relation to the “question of language” and of the “national-popular”. In the early 1960s, however, Dante became a source of inspiration for a certain “figural realism” in Pasolini’s cinema starting from Erich Auerbach’s concepts of figure and “contamination of styles” - as clearly emerges in the “national-popular” phase of his films ranging from Accattone (1961) to Il Vangelo secondo Matteo (1964). In these films the contamination of styles, translated into the hybridization of painting, music, literature and moving images, has allowed rather radical semiotic associations between high culture and low culture and, specifically, between the figure of Christ and that of the underclass.

Attività sperimentale del II anno (01/01/2021 - 31/12/2021 dell'Accordo di cooperazione scientifica CNR/Romanian Academy (RA), Romania. Bando per la selezione di Progetti comuni di ricerca (periodo di attività: triennio 2020-2022). Caratterizzazione caltalizztori innovativi. Valutazione elettrochimica MEA CCM commerciali.

The technological acceleration is constantly revolutionizing liveness, allowing a high degree of performativity to emerge even in simple everyday multimedia habits. The pervasive ubiquity of digital media profoundly influences how performance is delivered and experienced. By activating effective dynamics of audience involvement, tools such as live streaming, virtual and augmented reality, artificial intelligence, mapping and interaction design now make it possible to create multimedia experiences that offer a whole social and communicative dimension, characterized by a transdisciplinary and post-anthropocentric approach. Therefore, live media performance should be considered a specific field of artistic production and investigation, in which different formats and practices can be included. The electronic agents on stage are designed to convey a sense of deep interconnection between the performers, the audience and everything around them. The scene thus becomes a suspended dimension, a synaesthetic and immersive “place of the mind” in which reality is reconstructed as the result of not-just-human action. In this sense, the technosphere becomes a working partner. Through the analysis of key research and artistic experiences of this disciplinary field, a transdisciplinary post-anthropocentric and post-human interpretative perspective will be proposed, focusing on both human and non-human forms of action and expressive gesture., L’accelerazione tecnologica continua a rivoluzionare la liveness lasciando emergere un alto gradiente di performatività anche nelle semplici abitudini multimediali quotidiane. L’ubiquità pervasiva dei media digitali influenza profondamente i modi e gli stili in cui la performance viene agita e fruita. Attivando efficaci dinamiche di connessione e coinvolgimento del pubblico, strumenti come lo streaming, la realtà virtuale e aumentata, l’intelligenza artificiale, il mapping, l’interaction design consentono oggi di allestire esperienze multimediali che offrono una dimensione sociale e comunicativa completamente diversa, all’insegna della transdisciplinarietà e dell’approccio post-antropocentrico. La live media performance è da considerarsi quindi come specifico settore di produzione artistica e di indagine, in cui è possibile far rientrare diverse tipologie di formati e pratiche. Gli agenti elettronici in scena vengono progettati per trasmettere un senso di interconnessione profonda tra i protagonisti, il pubblico e tutto ciò che li circonda. Il palcoscenico diventa così una dimensione sospesa, un “luogo della mente” sinestetico e immersivo, in cui viene ricostruita la realtà come risultato di un agire non soltanto umano. La tecnosfera diviene in questo senso un partner di lavoro. Attraverso l’analisi di ricerche e di linguaggi artistici multimediali performativi emblematici di questo settore disciplinare, si proporrà una suggestione interpretativa transdisciplinare post-antropocentrica e postumana, prestando attenzione alle forme sia umane sia non umane di azione e gesto espressivo.