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7 results on '"Kaczmarek Tomasz"'

1. Il paese dei Coppoloni viaggio nell’italianita secondo Vinicio Capossela

Author

Stefano Cavallo, Kaczmarek, Tomasz, Kobylska, Dominika, Kowalik, Katarzyna, Cavallo, Stefano, Università di Łódź, Istituto di Romanistica, Dipartimento di Italianistic, Stefano Cavallo — Ph. D., nato a Viterbo il 3/8/1976, è docente di lingua, gestualità e cultura italiana presso la Facoltà di Filologia dell’Università di Łódź, Polonia – Dipartimento di Italianistica, nell’ambito della ricerca scientifica si occupa del tema dell’abbandono, della desolazione e della 'notte' in autori italiani contemporanei, quali Alda Merini, Guido Morselli, Carlo Emilio Gadda, Vittorino Andreoli e altri. Si è già occupato di studi letterario-teatrali e linguistico-letterari. In passato ha collaborato con la Cattedra di Letteratura del viaggio dell’Università degli Studi della Tuscia, Viterbo. Sì è laureato cum laude presso la Facoltà di Lettere dell’Università La Sapienza di Roma con una tesi su Giovanni Verga (Giovanni Verga, il passaggio dalla novella al dramma). È stato giornalista professionista per la pagina culturale di Radio Vaticana (Città del Vaticano) e per diverse testate giornalistiche italiane. Tra le sue ultime pubblicazioni scientifiche: Analisi di enunciati ironici nella lingua italiana della cultura e dei media tra la fine del XX secolo e l’inizio del XXI, Łódź, WUŁ, 2019, Ironia: un fenomeno retorico nel contesto didattico, in «Collectanea Philologica», 20, 2017, Il ruolo dell’esempio per spiegare l’ironia della lingua e della cultura italiana a studenti stranieri, in «Multi-Lingua-Didactica 2», Curkan-Dróżka, Ełona, Marcińskowska-Bachlińska, Monika (a c. di), Łódź, Wydawnictwo Primum Verbum, 2017. Si occupa anche di produzione letteraria (Paoline, 2010, Diapason, 2009, Radio Vaticana 2009, La Lontra, 2006, RAI-Radio 1, 2005, Città nuova, 2003, and Totem, B&C, 2003).

Subjects
irony, media_common.quotation_subject, Loneliness, Art, coppola, viaggio, Italia, Irony, Vinicio Capossela, Italy, medicine, ironia, loneliness, medicine.symptom, solitudine, Humanities, travel, media_common
Abstract

Il presente intervento si prefigge di analizzare il tema viaggio all’interno dell’italianitŕ nel Paese dei coppoloni (2015) cantautore e scrittore Vinicio Capossela. Sulla base dell’analisi di tale tematica, si vuol notare come il viaggio dell’autore, pur fra i vari incontri e momenti di spossante festeggiamento, sia un costante andare in fuga e in solitudine; da qui l’emergere, in ultima analisi, del tema della solitudine come filo rosso sommesso alla narrazione (e alla produzione) caposseliana. The present paper has the purpose to analyze the theme of traveling in Italianness of Paese dei coppoloni (the Country of Coppoloni, 2015) by the singer, songwriter and writer Vinicio Capossela. The author’s journey – even if among various encounters and moments of exhausting celebration, is basically a solo run; the theme of loneliness can be considered a silver thread submitting to Capossela’s narrative and musical works.

Published
2021

2. Introduzione

Author

Tomasz Kaczmarek, Dominika Kobylska, Stefano Cavallo, Katarzyna Kowalik, Kaczmarek, Tomasz, Kobylska, Dominika, Kowalik, Katarzyna, Cavallo, Stefano, Tomasz Kaczmarek — professore associato, membro del Dipartimento di Letterature Romanze dell’Istituto di Romanistica presso l’Università di Łódź (Polonia). Svolge attività didattica e scientifica all’interno del campo delle lingue e letterature italiana e francese. Tesi di dottorato in Lettere moderne sull’opera drammatica di Henri-René Lenormand (Université de Paris IV – Sorbonne, Università di Łódź), tesi di abilitazione sul tema del personaggio del teatro francese in confronto con la tradizione dell’espressionismo europeo. Curatore di varie antologie (Romanistiko por la teatro/Romanistyka dla teatru), di cui quattro dedicate al teatro anarchico francese, una sul tema delle minoranze, una sul teatro di André de Lorde. Coautore del dizionario italiano-polacco della terminologia teatrale, autore di due monografie sull’opera drammatica di André de Lorde e di numerosi articoli pubblicati su varie riviste polacche e internazionali, tra cui: Folia Litteraria Romanica, L’avant-scène théâtre, Postscriptum polonistyczne, Échos des études romanes, Romanica Silesiana, Revue Études françaises, Przegląd Humanistyczny, Études romanes de Brno, Zagadnienia Rodzajów Literackich, Anales de Filología Francesa, Studia Romanica Posnaniensia, Cahiers Octave Mirbeau, Romanica Wratislaviensia, Contributi – Quaderni Italo-Ungheresi, Romanica Cracoviensia, Revue Romane, Estudios Románicos., Dominika Kobylska — dottoranda della Scuola Dottorale degli Studi Umanistici dell’Università di Łódź, master in filologia italiana presso l’Istituto di Romanistica con la tesi magistrale Mondo di bambini rappresentato nei romanzi di Niccolò Ammaniti. Ha compiuto gli studi triennali presso l’Università Niccolò Copernico a Toruń con lo studio intitolato Volti delle donne nei romanzi di Alberto Moravia. Nella sua ricerca si occupa della letteratura italiana del XX secolo e del nuovo millennio, soprattutto delle opere dello scrittore Aldo Nove. Oltre la storia della letteratura italiana si interessa anche della linguistica e traduzione e dei metodi d’insegnamento delle lingue straniere., Katarzyna Kowalik — laureata in italianistica e romanistica presso la Facoltà di Filologia dell’Università di Łódź, dottoranda e assistente scientifico-didattica del Dipartimento di Letterature Romanze e collaboratrice del Dipartimento di Italianistica dell’Istituto di Romanistica UŁ. Alle sue aree di ricerca appartengono la letteratura dell’Ottocento e del Novecento in Italia e in Francia nonché le relazioni della letteratura con la vita politica e sociale nella prospettiva comparata. È l’autrice di alcuni testi pubblicati sulle riviste scientifiche, come 'Zagadnienia Rodzajów Literackich' o 'Literaturoznawstwo' e nei volumi miscellanei e negli atti di convegno, si occupa anche della traduzione letteraria e scientifica. Attualmente sta preparando la tesi di dottorato La realtà dell’Italia post-unitaria nelle opere di Alfredo Oriani. L’analisi storicoletteraria del caso della ricezione di un autore preteso dal regime politico sotto la direzione del professor Tomasz Kaczmarek e della professoressa Maria Teresa Girardi nel quadro di una convenzione di cotutela tra l’Università di Łódź e l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano. Caporedattrice della rivista bilingue italiano-polacca 'ItaliAMO', dedicata alla cultura italiana., Stefano Cavallo — Ph. D., nato a Viterbo il 3/8/1976, è docente di lingua, gestualità e cultura italiana presso la Facoltà di Filologia dell’Università di Łódź, Polonia – Dipartimento di Italianistica, nell’ambito della ricerca scientifica si occupa del tema dell’abbandono, della desolazione e della 'notte' in autori italiani contemporanei, quali Alda Merini, Guido Morselli, Carlo Emilio Gadda, Vittorino Andreoli e altri. Si è già occupato di studi letterario-teatrali e linguistico-letterari. In passato ha collaborato con la Cattedra di Letteratura del viaggio dell’Università degli Studi della Tuscia, Viterbo. Sì è laureato cum laude presso la Facoltà di Lettere dell’Università La Sapienza di Roma con una tesi su Giovanni Verga (Giovanni Verga, il passaggio dalla novella al dramma). È stato giornalista professionista per la pagina culturale di Radio Vaticana (Città del Vaticano) e per diverse testate giornalistiche italiane. Tra le sue ultime pubblicazioni scientifiche: Analisi di enunciati ironici nella lingua italiana della cultura e dei media tra la fine del XX secolo e l’inizio del XXI, Łódź, WUŁ, 2019, Ironia: un fenomeno retorico nel contesto didattico, in «Collectanea Philologica», 20, 2017, Il ruolo dell’esempio per spiegare l’ironia della lingua e della cultura italiana a studenti stranieri, in «Multi-Lingua-Didactica 2», Curkan-Dróżka, Ełona, Marcińskowska-Bachlińska, Monika (a c. di), Łódź, Wydawnictwo Primum Verbum, 2017. Si occupa anche di produzione letteraria (Paoline, 2010, Diapason, 2009, Radio Vaticana 2009, La Lontra, 2006, RAI-Radio 1, 2005, Città nuova, 2003, and Totem, B&C, 2003).

Published
2021

3. Le radici medievali della confetteria italiana

Author

Rafał Hryszko, Kaczmarek, Tomasz, Kobylska, Dominika, Kowalik, Katarzyna, Cavallo, Stefano, Uniwersytet Jagielloński, Instytut Historii, Rafał Hryszko — 2003 – dottorato di ricerca, 2015 – abilitazione, professore assistente presso il Dipartimento di Storia Medievale presso l’Istituto di Storia dell’Università Jagellonica. Interessi scientifici: storia e cultura dei paesi del Mediterraneo occidentale, cucina tardomedievale di questa zona, ruolo e luogo dei dolci e prodotti dolciari della Catalogna, della Francia e dell’Italia nel Medioevo, nonché dell’attività dei mercanti genovesi nel bacino del Mar Nero e nella regione del 'Leopoli' nel tardo medioevo. Ha pubblicato diversi articoli e cinque libri, tra cui Media aeva dulcia. Analiza produkcji i konsumpcji słodyczy w Koronie Aragonii w XIV i XV wieku [Media aeva dulcia. Analisi della produzione e del consumo di dolci nella Corona d’Aragona nel XIV e XV secolo], Kraków 2013 e Średniowieczne słodycze katalońskie w źródłach i literaturze (z wyborem tekstów z XIV i XV wieku) [Dolci catalani medievali nelle fonti e letteratura (con una scelta di testi del XIV e XV secolo)], Kraków 2017 (coautore: Rozalia Sasor)., and Bielańska, Bogumiła

Subjects
słodycze, renesans, colazione, Renaissance, speziare, candy, sugar, Middle Ages, cukier, średniowiecze
Abstract

Geneza cukiernictwa związana jest z medycyną, a zwłaszcza z wyodrębnioną z niej farmacją. Niektóre wyroby zawierające miód, a od średniowiecza także cukier, były uważane za lekarstwa. W późnym średniowieczu słodkie medykamenty zaczęto postrzegać jako słodycze. W efekcie istotna część ówczesnej farmacji zajmowała się tzw. artificium zuchari, czyli przygotowywaniem słodyczy, owoców kandyzowanych, konfitur i marcepanów. W XV wieku słodycze były dowodem pozycji i znaczenia organizatorów uczt i stały się narzędziem propagandy. Po długiej walce o tron neapolitański (1421–1442) władca Korony Aragonii, Alfons V Wspaniałomyślny (1416–1442–1458) przeszczepił do Italii elementy kultury biesiadnej wyniesione ze swojej ojczyzny, w tym zwyczaj uroczystej przekąski, zwanej z włoska colazione. W drugiej połowie XV wieku konsumpcję słodyczy wzbogacono o typowo włoskie elementy. Z cukru można było wytwarzać rozmaite cose di zuccaro, czyli postacie, przedmioty czy kompozycje cukrowe. La genesi dell’industria dolciaria è associata alla medicina, e in particolare alla farmaceutica, che ne è stata individuata. I prodotti a base di miele o di zucchero erano considerati al pari di medicine. Nel tardo medioevo i medicinali dolci cominciassero ad essere trattati come confetti. Quindi una parte importante della farmacia era basata sull’artificium zuchari, ovvero sulle regole per la preparazione di confetti, frutta candita, conserve e marzapane. Nel XV secolo i dolci costituivano una prova della posizione sociale e dell’importanza degli organizzatori e diventavano uno strumento di propaganda. Dopo la lunga lotta per il trono napoletano (1421–1442), il sovrano della Corona d’Aragona, Alfonso il Magnanimo (1416–1442–1458), portò in Italia elementi della cultura conviviale della di lui terra natale, compreso l’abitudine di un elegante e solenne rinfresco, chiamato colazione. Nella seconda metà del 400, la consumazione dei dolci era stata arricchita da elementi tipici italiani: dallo zucchero si potevano realizzare diverse cose di zuccaro, cioè figure, oggetti o composizioni.

Published
2021

4. Pirandello a Łódź ovvero Adam Hanuszkiewicz mette in scena Così è (se vi pare)

Author

Tomasz Kaczmarek, Kaczmarek, Tomasz, Kobylska, Dominika, Kowalik, Katarzyna, Cavallo, Stefano, Università di Łódź, Istituto di Romanistica, Dipartimento di Letterature Romanze, Tomasz Kaczmarek — professore associato, membro del Dipartimento di Letterature Romanze dell’Istituto di Romanistica presso l’Università di Łódź (Polonia). Svolge attività didattica e scientifica all’interno del campo delle lingue e letterature italiana e francese. Tesi di dottorato in Lettere moderne sull’opera drammatica di Henri-René Lenormand (Université de Paris IV – Sorbonne, Università di Łódź), and tesi di abilitazione sul tema del personaggio del teatro francese in confronto con la tradizione dell’espressionismo europeo. Curatore di varie antologie (Romanistiko por la teatro/Romanistyka dla teatru), di cui quattro dedicate al teatro anarchico francese, una sul tema delle minoranze, una sul teatro di André de Lorde. Coautore del dizionario italiano-polacco della terminologia teatrale, autore di due monografie sull’opera drammatica di André de Lorde e di numerosi articoli pubblicati su varie riviste polacche e internazionali, tra cui: Folia Litteraria Romanica, L’avant-scène théâtre, Postscriptum polonistyczne, Échos des études romanes, Romanica Silesiana, Revue Études françaises, Przegląd Humanistyczny, Études romanes de Brno, Zagadnienia Rodzajów Literackich, Anales de Filología Francesa, Studia Romanica Posnaniensia, Cahiers Octave Mirbeau, Romanica Wratislaviensia, Contributi – Quaderni Italo-Ungheresi, Romanica Cracoviensia, Revue Romane, Estudios Románicos.

Subjects
nuovo paradigma drammatico, Luigi Pirandello, Adam Hanuszkiewicz, Così è (se vi pare), ricezione, adattamento
Abstract

Nel presente articolo si tratta dell’allestimento di Così è (se vi pare) di Pirandello che ebbe un successo notevole sul palcoscenico del Teatr Powszechny a Łódź nel 1989. Questa rappresentazione fu importante non solo per la carriera del regista, Adam Hanuszkiewicz, ma anche per la ricezione della produzione pirandelliana di cui le vicende non furono fino ad allora particolarmente favorevoli. Essa propose nuove possibilità interpretative fin qui celate dell’opera dell’autore italiano. Di fatti, oltre a trasgredire le convenzioni sceniche, secondo alcuni ormai desuete, il Siciliano mise avanti una nuova drammaturgia frammentaria e apparentemente incompiuta che si concentra piuttosto sulla “vita” che sull’“azione prettamente agonistica”. Esponendo un nuovo paradigma del “dramma-della-vita” che sta in netta oposizione al “dramma-nella-vita”, ossia “dramma assoluto”, egli diede vita alla drammaturgia moderna e contemporanea. Aderendo all’ottica teatrale e drammatica di Pirandello, Hanuszkiewicz tende dunque a liberare l’autore di Enrico IV dalle tradizionali interpretazioni che si focalizzavano essenzialmente sul suo sistema chiamato “pirandellismo” oppure sul presunto “esistenzialismo”. Il regista polacco non esitò ad adottare il dramma ai tempi moderni, senza però intaccare i presupposti “ideologici” dell’opera: Hanuszkiewicz la rilesse secondo la chiave contemporanea ed anche profondamente personale, scoperchiandone il suo carattere sempre attuale nonché universale che poteva essere accolto con comprensione e ammirazione non solamente in Italia. L’articolo ripercorre quindi la fortuna dello spettacolo che, al pari dei Giganti della montagna, messo in scena da Izabella Cywińska (1974), aprì una nuova strada alla riscoperta dell’opera dello scrittore agrigentino. In this article we are talking about the staging of Pirandello’s So It Is (If You Think So) who had a remarkable success on the stage of the Teatr Powszechny in Łódź in 1989. This representation was important not only for the career of the director, Adam Hanuszkiewicz, but also for the reception of Pirandello’s dramatic production, of which the fortune was not until then particularly favorable. It proposed new interpretative possibilities hitherto hidden in the work of the Italian author. In fact, in addition to transgressing the stage conventions, according to some by now obsolete, the Sicilian put forward a new fragmentary and apparently unfinished dramaturgy that focuses rather on “life” than on “purely agonistic action”. By exposing a new paradigm of the “drama-of-life” which stands in clear opposition to the “drama-in-life”, that is “absolute drama”, he gave birth to modern and contemporary dramaturgy. Adhering to Pirandello’s theatrical and dramatic outlook, Hanuszkiewicz therefore tends to free the author of Henry IV from traditional interpretations that focused essentially on his system called “pirandellism” or on the alleged “existentialism”. The Polish director did not hesitate to adopt the drama in modern times, without however affecting the “ideological” presuppositions of the work: Hanuszkiewicz reinterpreted it according to the contemporary and also deeply personal key, discovering its always current and universal character that could be accepted with understanding and admiration not only in Italy. The article therefore traces the fortune of the dramatic performance which, as same as The Mountain Giants, staged by Izabella Cywińska (1974), opened a new road to the rediscovery of the work of the writer from Agrigento.

Published
2021

5. Poesia della 'distruzione compiuta' milo De Angelis e la sua radice dell’italianita

Author

Patrycja Polanowska, Kaczmarek, Tomasz, Kobylska, Dominika, Kowalik, Katarzyna, Cavallo, Stefano, Università di Varsavia, Dipartimento di Italianistica, and Patrycja Polanowska — dopo aver conseguito la laurea di secondo livello di Italianistica presso l’Università di Varsavia, con una tesi dedicata alla poesia di Milo De Angelis, ha intrapreso il dottorato di ricerca, lavorando sugli influssi francesi nella sua opera. Ha partecipato a convegni internazionali come: 'Il futuro della fine. Narrazioni e rappresentazioni dell’apocalisse dal Novecento a oggi', 'Et in Arcadia Ego. Roma come luogo della memoria nelle culture europee', 'Religioni letterarie. Lo spazio della religione nella letteratura italiana: 1989 – 2017', 'Traduttologia e Traduzioni VI. Tradurre oltre la lingua: sull’interdisciplinarietà della traduzione'.

Subjects
contemporary poetry, media_common.quotation_subject, mito, Milan, Art, Sublime, myth, Milano, crisi, sublime, crisis, Humanities, poesia contemporanea, media_common
Abstract

Questo articolo traccia degli aspetti dell’italianitŕ nell’opera di Milo De Angelis, che esordisce nel 1976 con Somiglianze. La sua poesia, opponendosi alla crisi poetica del secondo Novecento, cerca di rifondare lo statuto del discorso lirico, restando pur sempre profondamente radicata nella corporalitŕ delle cose. Le seguenti analisi vengono focalizzate su due punti principali, esaminati tramite i riferimenti alla letteratura italiana. Il primo di essi č quello della rappresentazione di Milano, in cui vengono scoperti degli influssi della poetica di Charles Baudelaire che permettono a De Angelis di abbandonare l’orizzonte usuale della sua cittŕ. La peculiaritŕ rilevata nella seconda parte del saggio č il carattere della parola poetica in sé, determinata da un contrasto interno tra l’elemento dionisiaco ed apollineo. This article aims to trace some aspects of Italianness in the oeuvre of Milo De Angelis, debuting in 1976 with Somiglianze. Despite the crisis in poetry in the second half of the twentieth century, his writing, profoundly rooted in the corporeality of things, attempts to restore the status of lyrical discourse. The analyses are focused on two principal points, examined through some references to Italian literature. The first of them is the representation of Milan, that turns out to be influenced by poetics of Charles Baudelaire, what helps De Angelis to abandon the usual horizon of his city. A peculiarity highlighted in the second part of the paper is the character of a poetic word itself, determined by an inner contrast between the Apollonian and the Dionysian.

Published
2021

6. Italianita come luogo della scrittura: La questione dell’identita in Fleur Jaeggy

Author

Anna Brysiak, Kaczmarek, Tomasz, Kobylska, Dominika, Kowalik, Katarzyna, Cavallo, Stefano, Università di Varsavia, Facoltà di Neofilologia, Dipartimento di Italianistica, and Anna Małgorzata Brysiak — PhD, è ricercatrice presso il Dipartimento di Italianistica all’Università di Varsavia. Attualmente si occupa delle trasformazioni del racconto e della forma breve dal Novecento ai giorni nostri. Nel 2019 ha pubblicato una monografia su Erri De Luca con Dante & Descartes (Napoli), per la quale ha vinto un premio patrocinato dalla Società italiana per lo studio della modernità letteraria. Ha inoltre scritto saggi su Dino Buzzati, Giorgio Manganelli, Gianni Celati, Fleur Jaeggy ed Erri De Luca e curato insieme ad altri il numero di Nuova Corrente (2019) dedicato al tema dell’apocalisse nella letteratura italiana.

Subjects
Italian language, media_common.quotation_subject, lingua italiana, multiculturalism, language.human_language, German, lingua tedesca, Multiculturalism, Identity (philosophy), language, identità, German language, Svizzera, italianità, multiculturalità, Italianness, Sociology, Humanities, identity, Switzerland, media_common
Abstract

Fleur Jaeggy, scrittrice italiana di origine svizzera, in una sua intervista afferma: “Un senso di identitŕ, forse, non l’ho mai provato. Penso che identitŕ sia la lingua in cui si scrive” (1998). A partire da tale dichiarazione nel nostro studio approfondiremo la complessa costellazione identitaria di una autrice e una scrittura cosmopolita, come la defině Susan Sontag, per la quale tanto la Svizzera quanto l’Italia costituiscono luoghi interiori, territori da abitare e di cui appropriarsi all’interno della creazione letteraria. Analizzando le opere di Jaeggy, da “I beati anni del castigo” a “Proleterka”, punteremo ad evidenziare come il tema dell’identitŕ rappresenti una costante di questa autrice, determinando percorsi multipli, a tratti perturbanti, sempre segnati dalle contestazioni di stereotipi e cliché. Emergerŕ cosě il profilo di una scrittrice che sceglie la lingua italiana (imparata solo dopo il francese e il tedesco) come cardine identitario, “matria” di una esperienza letteraria ed esistenziale che ospita, perň, prevalentemente spazi nordici, nomi francesi, paesaggi svizzeri, nonché modelli di scrittura esterni alla tradizione italiana (a partire dalle figure di Ingeborg Bachmann e Thomas Bernhard). Swiss-born Italian writer Fleur Jaeggy stated in an interview: “Perhaps I have never felt a sense of identity. I think that one's identity is the language in which one writes” (1998). Our essay takes her words as a starting point and delves into the complex identity constellation of a cosmopolitan author and her cosmopolitan writing, to use Susan Sontag's words. To Jaeggy, both Switzerland and Italy are inner places, territories to be inhabited and made her own within her literary creation. Through an analysis of her works, from Sweet Days of Discipline to S.S.Proleterka, the purpose of the essay is to underline the constant presence of the issue of identity in the author's writings, a presence that creates multiple and at times unsettling themes marked by a constant defiance of stereotypes and clichés. What emerges is the figure of a writer who chooses the Italian language (which she learned only after French and German) as the cornerstone of her identity, the matria (motherland) of a literary and existential experience that, on the other hand, mainly includes Northern places, French names, Swiss landscapes and literary models from outside the Italian tradition (most notably, Ingeborg Bachmann and Thomas Bernhard).

Published
2021

7. Alfredo Oriani, una visione contesa dell’italianità

Author

Katarzyna Kowalik, Kaczmarek, Tomasz, Kobylska, Dominika, Kowalik, Katarzyna, Cavallo, Stefano, Università di Łódź, Istituto di Romanistica, Dipartimento di Letterature Romanze, and Katarzyna Kowalik — laureata in italianistica e romanistica presso la Facoltà di Filologia dell’Università di Łódź, dottoranda e assistente scientifico-didattica del Dipartimento di Letterature Romanze e collaboratrice del Dipartimento di Italianistica dell’Istituto di Romanistica UŁ. Alle sue aree di ricerca appartengono la letteratura dell’Ottocento e del Novecento in Italia e in Francia nonché le relazioni della letteratura con la vita politica e sociale nella prospettiva comparata. È l’autrice di alcuni testi pubblicati sulle riviste scientifiche, come 'Zagadnienia Rodzajów Literackich' o 'Literaturoznawstwo' e nei volumi miscellanei e negli atti di convegno, si occupa anche della traduzione letteraria e scientifica. Attualmente sta preparando la tesi di dottorato La realtà dell’Italia post-unitaria nelle opere di Alfredo Oriani. L’analisi storicoletteraria del caso della ricezione di un autore preteso dal regime politico sotto la direzione del professor Tomasz Kaczmarek e della professoressa Maria Teresa Girardi nel quadro di una convenzione di cotutela tra l’Università di Łódź e l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano. Caporedattrice della rivista bilingue italiano-polacca 'ItaliAMO', dedicata alla cultura italiana.

Subjects
mito del precursore, Italy’s unity, unità d’Italia, fascismo, literary case, fascism, Alfredo Oriani, caso letterario, precursor’s myth
Abstract

Il testo si propone come rassegna delle informazioni sulla produzione letteraria di Alfredo Oriani (1852–1909), scrittore, giornalista e pensatore italiano le cui idee, nonostante un’incoerenza cronologica, furono interpretate da Benito Mussolini come appoggio intellettuale all’ideologia fascista. L’autore romagnolo, dopo numerosi tentativi falliti di attirare l’attenzione del pubblico e della critica letteraria con i suoi romanzi, si dedicò al lavoro storiografico che servì a corroborare il “mito del precursore”. Il punto di riferimento per le considerazioni su Oriani è sempre, oltre all’indiscutibile aspetto biografico, la delusione provocata dagli ideali traditi del Risorgimento e della realtà dell’Italia post-unitaria. Nell’articolo si cercherà di ricostruire la fortuna letteraria di Oriani nel contesto degli avvenimenti politici del ventesimo secolo che hanno contribuito alla nascita di un caso letterario eccezionale per la storia d’Italia. The proposed text is a review of information about literary work of Alfredo Oriani (1852–1909), writer, journalist and thinker whose ideas, despite chronological incoherence, were interpreted by Benito Mussolini as an intellectual support of fascist ideology. The author from Romagna, after numerous unsuccessful attempts to historiographical work that decided about creation of the ‘precursor’s myth’. The reference point for Oriani’s considerations is always, apart from undeniable biographical aspect, the disillusion with Risorgimento’s betrayed ideals and post-unitary Italy’s reality. In the article we will try to describe the story of Oriani’s literary success in the context of political events of 20to attract the readers and literary critics’ attention with his novels, devoted himself century that decided about the creation of an exceptional for Italy’s history literary case.

Published
2021

Catalog

Books, media, physical & digital resources
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