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ISBN: 978-3-8440-0645-2; International audience; Notre travail est une exploration de limage du port et de son interprétation dans le contexte pictural valencien de la deuxi?eme moiti?e du XIX?eme siècle. L'analyse essaye de présenter la figure du port dans la peinture valencienne comme lieu d'inspiration et de création et de réfléchir sur la découverte des valeurs esthẃtiques de la mer et du port par les peintres de l'époque. L'article détermine une grille de lecture des valeurs et des rapports qui conférent une matérialité esthétique à la mer, identifiées par la couleur, le son, le mouvement et l'infini et appliquées è l'etude de l'iconographie du port. Sur la base de ce raisonnement, nous réfléchisons sur la représentation du port en essayant d'interpréter les sensations sonores et visuelles de son image à partir de la notion de contemplation, vécue comme voyage entre l'inconnu et le familier et interprétée à partir de l'expérience du départ. Et de la notion de profondeur dont les images les plus représentatives sont les naufrages, qu'ils soient vécus comme menace ou observés de la sécurité et la protection du port.

El presente trabajo pretende abordar la expresión de la sensación de infinitud del mar en la pintura valenciana del siglo XIX. Su interpretación se basa en la intersección de dos ejes ontológicamente opuestos que determinan el dinamismo de su idea. Su horizontalidad, vista como línea divisoria y su verticalidad percibida desde la noción de profundidad e interpretada desde la bidireccionalidad de su concepto que nos revela la experiencia trascendental y existencial del mar a través del naufragio., Le travail est une exploration de la sensation d'infini dans la peinture valencienne de la mer du XIX. siècle. En recherchant la dimension de l'infini on a observé que le vertical et l'horizontal sont posés dans l'ordonnée et l'abscisse de notre pensée sur l'infini de la mer et sont développés plastiquement. L'horizontalité de la mer a été conçue comme ligne de partage. L'infini vertical a été construit à partir de la poétique de la profondeur et de la notion de ligne verticale. Celle-ci voit sa tendance aller de bas en haut vers le bas. Le sacré verticale ascendante entre en contact avec l'idée de transcendance. Par contre, la tendance descendante constitue une mise en abîme métaphysique qui évoque un monde intangible mais existentiel que représente la profondeur de la mer et la sensation d'infini dont les images les plus représentatives sont les naufrages.

ISBN: 978-2-9539795-0-3; International audience; El presente trabajo pretende abordar la expresión de la sensación de infinitud del mar en la pintura valenciana del siglo XIX. Su interpretación se basa en la intersección de dos ejes ontológicamente opuestos que determinan el dinamismo de su idea. Su horizontalidad, vista como línea divisoria y su verticalidad percibida desde la noción de profundidad e interpretada desde la bidireccionalidad de su concepto que nos revela la experiencia trascendental y existencial del mar a través del naufragio.; Le travail est une exploration de la sensation d'infini dans la peinture valencienne de la mer du XIX. siècle. En recherchant la dimension de l'infini on a observé que le vertical et l'horizontal sont posés dans l'ordonnée et l'abscisse de notre pensée sur l'infini de la mer et sont développés plastiquement. L'horizontalité de la mer a été conçue comme ligne de partage. L'infini vertical a été construit à partir de la poétique de la profondeur et de la notion de ligne verticale. Celle-ci voit sa tendance aller de bas en haut vers le bas. Le sacré verticale ascendante entre en contact avec l'idée de transcendance. Par contre, la tendance descendante constitue une mise en abîme métaphysique qui évoque un monde intangible mais existentiel que représente la profondeur de la mer et la sensation d'infini dont les images les plus représentatives sont les naufrages.