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Este artículo aborda el pluralismo mediático desde una perspectiva crítica, como garantía de la atención a la diversidad social y cultural. La investigación se centra en el colectivo de personas sordas y estudia el subtitulado como uno de los servicios que garantizan la accesibilidad universal al contenido de Radiotelevisión Española (RTVE) para toda la diversidad social y cultural. Asimismo, dados los cambios de consumo audiovisual en streaming y el auge de los contenidos bajo demanda, se estudia no solo la accesibilidad de la televisión lineal, sino también los contenidos online en directo y a la carta. Para ello, se realiza un análisis cuantitativo de una muestra aleatoria de más de 5.000 programas de RTVE (2017-2018), en el que se estableció la cantidad de programación subtitulada para personas sordas, el horario en el que se emite y el tipo de contenidos que contaban con este servicio. Por otro lado, se realiza un análisis cualitativo sobre una muestra de 72 programas distribuidos entre los distintos canales de la corporación pública. Por último, para evaluar la calidad e idoneidad del subtitulado, se llevó a cabo una encuesta online que fue cumplimentada por 183 personas sordas usuarias del subtitulado de RTVE. Mediante esta combinación de métodos ha sido posible analizar y evaluar el pluralismo cultural en RTVE a través del subtitulado para personas sordas relacionándolo con la defensa del derecho fundamental a la libertad de expresión y a la inclusión social, entendidos como valores que son necesarios garantizar en sociedades democráticas.

Se analiza el tratamiento informativo que llevó a cabo Televisión Española (TVE1) sobre la crisis sanitaria de la COVID-19, a fin de constatar si informó con rigurosidad y con apego a las normas deontológicas de la profesión periodística en correspondencia con las directrices de su manual de estilo. Para ello, se llevó a cabo un análisis de contenido del universo de noticias emitidas (n=1.449) por el telediario de TVE1 a partir del primer brote epidémico detectado en la península ibérica (26/02/2020), hasta la finalización del primer estado de alarma (21/06/2020). Como categorías de análisis se contemplaron las fuentes informativas, los encuadres noticiosos y las temáticas predominantes, la presencia de recursos que tuvieran una función preferentemente espectacularizadora y las vulneraciones de carácter deontológico presentes en las noticias. Como rasgo general, TVE1 no realizó una cobertura abocada al sensacionalismo o a la dramatización, sino que pretendió transmitir un mensaje formativo. Su política fue aportar con información sobre medidas adoptadas por la autoridad, a fin de contribuir a evitar la expansión de la pandemia. No obstante, destaca en su tratamiento informativo la benevolencia hacia el gobierno y sus políticas, lo que evidenció una falta de imparcialidad e independencia editorial del medio. Pese a la importancia de la información especializada en tiempos de pandemia, las fuentes testimoniales fueron las más utilizadas en los relatos informativos –inclusive en el encuadre noticioso económico–, por encima de las fuentes expertas que ocuparon las últimas posiciones y cuyo uso fue disminuyendo a lo largo del periodo analizado.

Los dibujos animados han sido y son un género fundamental en las programaciones infantiles y un producto clave de la industria audiovisual por su fácil interpretación por parte del público infantil y su presencia en los circuitos de distribución. Este artículo presenta un análisis de la oferta infantil y de dibujos animados emitidos durante la última década en 25 televisiones generalistas europeas, públicas y privadas, de Alemania, España, Francia, Italia y Reino Unido. Los hallazgos de la investigación se centran en las estrategias de la oferta de este género respecto a la programación de las cadenas, las franjas de emisión y el tipo de producción que los operadores están programando en un entorno multiplataforma y de consumo de contenidos digitales por streaming y servicios SVOD. Los resultados obtenidos demuestran el continuado liderazgo de los dibujos animados en un entorno de escasez de oferta infantil en las televisiones generalistas europeas, reafirmándose como un producto matinal y de fin de semanas altamente moldeado por unas lógicas comerciales. Sin embargo, también se observan unas políticas programáticas distintivas en el papel de los programadores públicos respecto a la oferta de productos domésticos, tanto por las cuotas de emisión de dibujos animados locales como por la constancia en su estrategia durante el periodo 2010-2020.

Este artículo tiene como objeto ofrecer un recorrido por la historia de la producción de los programas musicales en la televisión pública española durante el periodo 1990-2010. Con esta finalidad, se ha consultado el archivo histórico digital de Radio Televisión Española como fuente primaria. A continuación, se ha completado la información con el análisis de fuentes secundarias como las secciones televisivas de la prensa nacional, publicaciones especializadas en televisión y bases de datos online como IMDb. Siguiendo un método de investigación inductivo, las conclusiones derivadas del estudio cronológico de los datos confirman las hipótesis planteadas. Primero, que el género musical ha sufrido un proceso de transformación al hibridarse con otros tipos de contenidos como las variedades, el concurso o la telerrealidad, dando como resultado el talent show contemporáneo. Y segundo, que la oferta de musicales de la televisión pública española no difiere en gran medida de la programada por los principales operadores privados, especialmente en la franja de máxima audiencia, dado su carácter comercial. La apuesta de TVE por el talent show musical ha sido determinante en la evolución del género musical en la televisión española.The aim of this article is to offer a journey through the history of the production of musical programmes on Spanish public television during the period 1990-2010. For this purpose, the digital historical archive of Radio Televisión Española has been consulted as a primary source. Besides, the information has been completed with the analysis of secondary sources such as television sections of the national press, specialized publications on television and online databases such as IMDb. Following an inductive research method, the conclusions derived from this study confirm our hypotheses. Firstly, the musical genre has undergone a transformation process due to its hybridization with other types of content such as varieties, game shows or reality shows, becoming the current talent show. And secondly, the musical offer of the Spanish public television does not differ a lot from that programmed by the main private operators, especially in prime time. TVE's commitment to musical talent shows has been a cornerstone in the evolution of the musical genre in contemporary Spanish television.

Este artículo tiene como objeto ofrecer un recorrido por la historia de la producción de los programas musicales en la televisión pública española durante el periodo 1990-2010. Con esta finalidad, se ha consultado el archivo histórico digital de Radio Televisión Española como fuente primaria. A continuación, se ha completado la información con el análisis de fuentes secundarias como las secciones televisivas de la prensa nacional, publicaciones especializadas en televisión y bases de datos online como IMDb. Siguiendo un método de investigación inductivo, las conclusiones derivadas del estudio cronológico de los datos confirman las hipótesis planteadas. Primero, que el género musical ha sufrido un proceso de transformación al hibridarse con otros tipos de contenidos como las variedades, el concurso o la telerrealidad, dando como resultado el talent show contemporáneo. Y segundo, que la oferta de musicales de la televisión pública española no difiere en gran medida de la programada por los principales operadores privados, especialmente en la franja de máxima audiencia, dado su carácter comercial. La apuesta de TVE por el talent show musical ha sido determinante en la evolución del género musical en la televisión española.

Introduction. The digital impact on the audiovisual sector has transformed public television. This is particularly relevant in Spain where, in December 2017, the number of mobile lines exceeded 51.5 million (Fundación Telefónica 2018), and where 86% of young people own a Smartphone, which they use as a reference device for instant messaging (81.7%), access to social networks (77.5%), music consumption (65.2%) and streaming videos (52.2) (We Are Social and Hootsuite, 2018). Methodology: Taking into account this scenario, we have conducted a survey, with support from the Qualtrics platform, to investigate three essential aspects: 1. Whether or not there is a correlation between the use of a certain type of device with which television is watched and the degree of satisfaction with public television; 2. What is the content of public television that most attracts young audiences; 3. To what extent the contents of public televisions offered on social networks are followed, if they are followed in a special way by young people. Results: The work collects and analyses the results of this survey.

En 2014 la Unión Europea de Radiodifusión (UER) presentaba un informe de valores con el fin de establecer un marco de indicadores intangibles de autoevaluación para los medios de servicio público. Los indicadores de valor e impacto de los servicios públicos y organizaciones se han convertido en uno de los retos de las actuales agendas de gestión. El presente artículo establece una propuesta que se nutre de la herramienta de la UER, compara y evalúa las estrategias de rendición de cuentas de tres radiotelevisiones autonómicas: EITB, CCMA y CRTVG. Los resultados evidencian que, aunque las tres corporaciones reflejan datos financieros, de gestión y gobernanza en sus páginas corporativas e informes anuales, y aunque incrementan las medidas de transparencia con respecto al ámbito institucional y el mercado de la competencia, resultan aún insuficientes a la hora de rendir cuentas a su principal stakeholder: la ciudadanía.

La crisis económica europea ha estado en el origen de las reformas de algunas de las televisiones regionales europeas con lengua propia más importantes, como son la escocesa BBC Alba, la galesa S4C y la irlandesaTG4. Tras el estudio de la situación de cada uno de estos operadores regionales en términos del cumplimiento de su misión de servicio público, su financiación y su gobernanza, se hace un apunte comparativo con la situación actual de las televisiones autonómicas con lengua propia, EITB, CCMA, RTVG, RTVA e IB3. La hipótesis que se mantiene en el artículo es que sólo en algunos aspectos parciales sería deseable que la televisión autonómica española siguiera para su reforma el modelo de otras televisiones regionales europeas, puesto que la envergadura y la misión de servicio público de las autonómicas tienen una entidad mayor que el de aquellas.

Este trabajo analiza el impacto de las noticias extranjeras en dos noticiarios de televisión chilenos, en el marco del proyecto Foreign TV News Around the World. Todas las noticias emitidas son clasificadas en cuatro categorías, según lugar de ocurrencia e involucramiento nacional o extranjero. El espacio que se destina a cada una de ellas, así como los temas más habituales, son comparados según dos modelos televisivos: el de servicio público y el comercial. En definitiva se observa que, en Chile y en el resto de los países analizados, la tendencia es que las diferencias esperadas entre ambos tipos ideales son comparativamente menores.

El artículo presenta la realidad de dos televisiones de servicio público en el ámbito europeo. Se investiga la programación de los dos segundos canales de España y Portugal. A través del estudio de la parrilla se comparan los principios por los que se rigen La 2 de Televisión Española y la segunda cadena de la Televisão Pública Portuguesa, la RTP2. El análisis se centra en los contenidos infantiles y juveniles. Los resultados encontrados demuestran que en ambos países se da preferencia al público infantil sobre el juvenil, con el que tienen una deuda pendiente en materia de compromiso y mejora

Este artículo presenta los resultados de una investigación comparada realizada sobre la regulación de la cobertura de la información política en diez operadores públicos europeos. En concreto, el estudio investiga si existe regulación del pluralismo político, tanto para períodos electorales como ordinarios, aplicable a los informativos diarios. Aquí se proporcionan los resultados para cada país y las conclusiones comparadas. Los datos informan de diferentes grados de politizacion de la regulación, según el uso de criterios cualitativos o cuantitativos. La investigación también describe cuales són los sistemas de control del pluralismo político en los diez países estudiados.

En este artículo se estudian las fuentes de ingresos de la BBC. Análisis que cobra especial relevancia ante el reto de la televisión digital, que permitirá –entre otras muchas cosas– una mayor oferta de canales. La supervivencia y tipo de contenidos de los operadores públicos dependerán, en gran parte, del sistema de financiación que adopten. De ahí la importancia de conocer el modelo de una de las corporaciones públicas más longevas y prestigiosas del mundo. En primer lugar, se evalúan las ventajas e inconvenientes de las tres vías de ingresos de la cadena británica: el canon, las actividades comerciales y las subvenciones. Después, se consideran otras fuentes de financiación que la BBC no adopta, como la publicidad y la suscripción. Por último, se valora el modelo económico la BBC.

La relación de necesidad mutua entre la televisión española y el deporte no es un fenómeno nuevo. La mayor parte de los rasgos de la unión entre la televisión y el deporte se gestaron desde los orígenes del propio medio. Este artículo pretende analizar en profundidad las características de la programación deportiva de TVE en el período del monopolio de la televisión pública (1956-1988) para, de este modo, determinar la influencia que tuvieron estos contenidos en el desarrollo histórico de la televisión. Además, el análisis detallado de este caso permite obtener algunas respuestas ante la situación que vive en la actualidad el medio en España y, demostrar también, que el estrecho vínculo entre la televisión y el deporte no es consecuencia del establecimiento de un sistema televisivo comercial.

Los temas religiosos no suelen constituir una categoría aparte dentro de las clasificaciones del género documental. Además, en la televisión actual, resulta difícil establecer las barreras entre los géneros y los temas. Sin embargo, en los últimos años la televisión pública italiana ha transmitido importantes series de documentales, de contenido netamente religioso, que requieren una metodología de análisis peculiar. En este artículo se propone un análisis cualitativo, basado en la iconología audiovisual. Así se pueden estudiar las configuraciones que adquieren los valores religiosos tradicionales (las virtudes), así como obtener diversos niveles interpretativos de la obra analizada, incluida una síntesis simbólico-temática.