Dans leurs performances principalement réalisées en France, Karen Veloso (Chili, 1979) et Scheherazade Zambrano Orozco (Mexique, 1985) prétendent incarner la mémoire de leur pays à travers la présence magistrale et engagée de leurs corps dans l’espace de jeu, du rôle ambigu et spéculaire qui est attribué à leurs publics et de la dimension délibérément liminaire et autobiographique de leurs créations. Les quatre performances analysées dans cet article – Ramona au grill, Superposition (Karen Veloso, 2011 et 2019) ainsi que Plis et Vertiges et Chutes (Scheherazade Zambrano Orozco, 2013 et 2014) – cherchent d’abord à dérouter le regard que le spectateur a coutume de porter sur sa propre réalité (son rapport à l’Université), sur ses pratiques quotidiennes (sa relation aux écrans) ainsi que sa vision de l’Amérique latine concernant notamment la disparition forcée, les crimes liés au narcotrafic et le rapport à la terre. Par ailleurs, grâce à différents procédés dramaturgiques, esthétiques et performatifs, les deux artistes réussissent à faire appréhender au plus près l’expérience corporelle de leur latino-américanité ou, pourrait-on dire, permettent au public de « corps-prendre » la réalité du sous-continent latino-américain. In their performances mainly performed in France, Karen Veloso (Chile, 1979) and Scheherazade Zambrano Orozco (Mexico, 1985), claim to embody their country's memory through the masterful and engaged presence of their bodies in the performance space, the ambiguous and specular role assigned to their audiences and the deliberately liminal and autobiographical dimension of their creations. The four performances analyzed in this article - Ramona au grill, Superposition (Karen Veloso, 2011 and 2019) as well as Plis et Vertiges and Chutes (Scheherazade Zambrano Orozco, 2013 and 2014) - first seek to confuse the viewer's usual gaze on their own reality (their relationship to the University), their daily practices (their relationship to the screens) as well as their vision of Latin America regarding, among other things, forced disappearance, narcotrafficking crimes and the relationship to the land. Moreover, thanks to different dramaturgical, aesthetic, and performative processes, the two artists succeed in bringing the bodily experience of their Latin Americanity closer to the audience or, one could say, allow the audience to "corps-prendre" ("body-take") the reality of the Latin American subcontinent. En sus performances, realizadas principalmente en Francia, Karen Veloso (Chile, 1979) y Scheherazade Zambrano Orozco (México, 1985), pretenden encarnar la memoria de su país a través de la presencia magistral y comprometida de sus cuerpos en el espacio escénico, el papel ambiguo y especular atribuido a su público y la dimensión deliberadamente liminar y autobiográfica de sus creaciones. Las cuatro performances analizadas en este artículo -Ramona au grill, Superposition (Karen Veloso, 2011 y 2019) así como Plis et Vertiges y Chutes (Scheherazade Zambrano Orozco, 2013 y 2014) - buscan, en primer lugar, confundir la mirada habitual del espectador sobre su propia realidad (su relación con la Universidad), sobre sus prácticas cotidianas (su relación con las pantallas) así como sobre su visión de América Latina, particularmente en lo que respecta a la desaparición forzada, los delitos relacionados con el narcotráfico y la relación con la tierra. Además, gracias a diversos procesos dramatúrgicos, estéticos y performativos, las dos artistas consiguen acercar la experiencia corporal de su latinoamericanidad al público o, se podría decir, permitir que el público pueda "cuerpo-prender" la realidad del subcontinente latinoamericano.