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Este artigo se propõe a analisar os dados parciais obtidos pelo grupo de pesquisa Escrita Criativa na Academia: a formação do escritor, que desenvolve, desde 2015, uma pesquisa cujo objetivo geral é analisar a estrutura curricular e as condições de ensino oferecidas pelos cursos de mestrado e doutorado voltados para a formação do escritor, do pesquisador e do docente na área de Escrita Criativa da PUCRS. Pretende-se aqui discutir quais são as percepções dos alunos e egressos do programa de pós-graduação em Escrita Criativa sobre os aspectos mais importantes de sua educação e seus objetivos profissionais na área

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Este artigo estuda as vivências do espaço literário tal como percebidas pelo escritor português-açoriano Urbano Bettencourt, na obra Que paisagem apagarás [2010], a partir das teorias recorrentes nos estudos literários acerca do espaço ficcional, com ênfase em Dimas, Eco e Bachelard, e destacando o papel da imaginação. Identificaram-se as seguintes vertentes temáticas nessa obra: o espaço insular e a guerra colonial. Ademais, percorreram-se as tonalidades narrativas da obra, em que se sobressai o humor, em especial na personagem Ernesto Gregório

Este artigo discute a possibilidade de ensino e aprendizagem das técnicas literárias. Apresenta também uma breve exposição diacrônica das diferentes experiências em escrita criativa, desde os primórdios lendários até nossos dias. É mostrado como, na atualidade, a escrita criativa é um fenômeno acadêmico amplamente difundido, chegando recentemente na universidade brasileira

This work presents a fictional experience in order to denote perspectives on the relationship between Literary Writing and Health in the work and life of writer Lima Barreto, mainly from the novel Clara dos Anjos. In this sense, I use Literary Criticism and Mental Health supports in order to question the relationship of Resentment within the Health/Disease binomial demonstrated by the philosopher Nietzsche. Starting from marks in the biography and in the work of the writer of Triste Fim de Policarpo Quaresma, I try to open interpretative fields through fiction as a possible proposal for the re-elaboration of History beyond criticism, emphasizing a character of liberation of certain concepts that wall an author within. from certain lines of thought and research, but mainly to rewrite one of the possible solutions for the black character, Clara dos Anjos, in order to think about her contemporaneity within the history of black women. Therefore, I raise the Nitzschean idea of Resentment as a necessary process to see the psychic and social disease that involves the post-slavery drama, and thus create means of liberation, writing a health concomitant with the disease, using the unhealthy path of a body and thought to generate a new immune system. As a method, I chose to have the characters in contact with part of the History of Brazil, from the Minas Conspiracy to the Hospices, using the investigation that writer Lima Barreto carried out in his time, questioning the Intelligence around him, whether in his literary generation, in Science or Medicine. I demonstrate these points by helping me with Gilles Deleuze's Literature/Health relationship, in which he brings the writer closer to a kind of doctor of society, as well as Nietzsche, who does not oppose health/disease, but sees the need for the game of both for the constitution of the vital body. As a temporal strategy, I create a historical thread from 1900 to 2022, from the young Lima Barreto to the centenary of the writer's death, to give continuity to scientific and artistic formulations at the beginning of the 20th century. Este trabalho apresenta uma experiência ficcional a fim de denotar perspectivas sobre a relação da Escrita Literária e da Saúde na obra e vida do escritor Lima Barreto, principalmente a partir do romance Clara dos Anjos. Nesse sentido, me utilizo de suportes da Crítica Literária e da Saúde Mental, a fim de questionar a relação do Ressentimento dentro do binômio Saúde/Doença demonstrado pelo filósofo Nietzsche. Partindo de marcas na biografia e na obra do escritor de Triste Fim de Policarpo Quaresma, tento abrir campos interpretativos pela via da ficção como proposta possível de reelaboração da História para além da crítica, acentuado um caráter de libertação de certos conceitos que emparedam um autor dentro de determinadas linhas de pensamento e pesquisa, mas principalmente reescrever uma das possíveis saídas para a personagem negra, Clara dos Anjos, a fim de pensa-la na contemporaneidade dentro da História das mulheres negras. Para tanto, levanto a ideia nitzscheana de Ressentimento como processo necessário para enxergar a doença psíquica e social que envolve o drama pós-escravidão, e assim criar meios de libertação, escrevendo uma saúde em concomitância com a doença, se servindo do percurso doentio de um corpo e pensamento para gerar um novo sistema imunológico. Como método, preteri dispor os personagens em contato com parte da História do Brasil, da Inconfidência Mineira aos Hospícios, me servindo da investigação que o escritor Lima Barreto fez em sua época, de questionamento da Inteligência a sua volta, seja na sua geração Literária, na Ciência ou na Medicina. Demonstro esses pontos me auxiliando da relação Literatura/ Saúde de Gilles Deleuze, em que ele aproxima o escritor a uma espécie de médico da sociedade, assim como em Nietzsche, que não opõe saúde/doença, mas vê a necessidade do jogo de ambos para a constituição do corpo vital. Como estratégia temporal crio um fio histórico de 1900 a 2022, do jovem Lima Barreto ao Centenário de morte do escritor, para dar linhas de continuidade às formulações científicas e artísticas do início do Século XX.

Doze horas ? uma novela ensa?stica em tr?s camadas. Narrada em terceira pessoa do singular, conta a hist?ria de Arabella Fantini, quarenta e cinco anos, solteira e sem filhos, nascida em Recife, residente em Porto Alegre, Brasil, e muse?loga do Museu de Arte do Rio Grande do Sul ? MARGS. Ela traz ? tona artistas desconhecidos, e, uma bela tarde, recebe a carta com fotografias da obra de Fernandes Vieira, artista portugu?s que o remetente afirma ter conhecido seu pai, desaparecido desde os treze anos da muse?loga. Toda a narra??o ? feita durante o voo de doze horas para Lisboa, resgatando o passado, descrevendo o presente, antecipando o futuro, criando di?logos imagin?rios com ?o rapaz ao lado?. Esta ? a primeira camada. A segunda camada ? narrada em primeira pessoa do singular, por uma estudante de doutorado em Escrita Criativa, Manoela. Subentende-se que ela estuda na PUCRS, e seria uma mimesis do processo de constru??o da presente tese. A terceira camada encontra-se no ensaio te?rico (na impessoalidade da primeira pessoa do plural), com os Di?rios de Bordo em anexo (na proximidade da primeira pessoa do singular). O ensaio te?rico tem como objetivos, ? luz dos conceitos de autobiografia, autofic??o e di?rio encontrados em O pacto autobiogr?fico ? de Rousseau ? internet, do ensa?sta e soci?logo franc?s Philippe Lejeune, e de ?O mito individual do neur?tico?, do psicanalista franc?s Jacques Lacan, investigar as camadas intercambi?veis da tese, assim como apresentar o g?nero h?brido da autobiofic??o. Twelve hours is an essayist novel in three layers. Narrated in the third person singular, tells the story of Arabella Fantini, forty-five years old, single and childless, born in Recife, resident in Porto Alegre, Brazil, and museologist at the Art Museum of Rio Grande do Sul ? MARGS. She brings up unknown artists and, one fine afternoon, receives the letter with photographs of the work of Fernandes Vieira, Portuguese artist that the sender claims to have met her father, who has disappeared since the museologist?s thirteenth birthday. All the narration is done during the twelve hours flight to Lisbon, rescuing the past, describing the present, anticipating the future, creating imaginary dialogues with ?the man next door?. This is the first layer. The second layer is narrated in the first person singular, by a PhD student in Creative Writing, Manoela. It is understood that she studies in PUCRS, and would be a mimesis of the process of construction of the present thesis. The third layer is in the theoretical essay (in the impersonality of the first person plural), with the attached Logbook (in the vicinity of the first person singular). The theoretical essay has as objectives, in the light of the concepts of autobiography, autofiction and diary found in The autobiographical pact ? by Rousseau to the internet, from the French essayist and sociologist Philippe Lejeune, and ?The individual myth of the neurotic?, from the French psychoanalyst Jacques Lacan, to investigate the interchangeable layers of the thesis, as well as to present the hybrid genre of autobiofiction.

Esta disserta??o ? composta por duas partes: um romance de fic??o, intitulado O que Pesa no Norte, e um ensaio elaborado no decorrer da escrita da obra, intitulado Cartografia Ficcional. O romance acompanha a trajet?ria de Ricardo, personagem que viaja de Jo?o Pessoa para S?o Paulo em busca do filho Guilherme, que desapareceu ap?s se mudar para a cidade com o objetivo de perseguir o sonho de ser ator de teatro. A rela??o entre pai e filho se d? a ver a partir do desvelamento de duas temporalidades: o passado dos personagens, no qual conhecemos a conviv?ncia tumultuada entre os dois, e o presente, no qual o vazio deixado pelo filho ? preenchido pelo confrontamento do pai com uma realidade que at? ent?o procurou evitar. Relativo ? concep??o e ao desenvolvimento desta hist?ria, o ensaio registra o seu percurso criativo da g?nese da ideia at? a execu??o, entremeando testemunhos do processo, como notas pessoais e notas de trabalho, a reflex?es sobre a literatura e sobre o fazer liter?rio. Esta disertaci?n est? compuesta de dos partes: una novela de ficci?n titulada O que Pesa do Norte, y un ensayo preparado a lo largo de la escrita de la obra, titulado Cartograf?a Ficcional. La novela sigue la trayectoria de Ricardo, un personaje que se desplaza desde Jo?o Pessoa hacia S?o Paulo a buscar su hijo Guilherme, que ha desaparecido despu?s de trasladarse a la ciudad con el fin de perseguir el sue?o de ser actor de teatro. La relaci?n entre padre e hijo es presentada desde la revelaci?n de dos ?pocas: el pasado de los personajes, en el que conocemos la convivencia tumultuosa entre los dos, y el presente, en el que el vac?o dejado por el hijo es llenado por el enfrentamiento del padre con una realidad que hasta el momento trat? de evitar. Respecto a la concepci?n y el desarrollo de esta historia, el ensayo registra su itinerario creativo desde la g?nesis de la idea hasta la ejecuci?n, intercalando testimonios del proceso, tales como notas personales y notas de trabajo, reflexiones sobre la literatura y sobre el hacer literario. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Esta disserta??o est? inserida no contexto da ?rea de Escrita Criativa e ? dividida em duas partes: um trabalho te?rico e um work in progress de uma narrativa de fic??o. Na pimeira parte, apresento um panorama das principais teorias que tentam explicar os dispositivos, o prop?sito narrativo e os diversos poderes afetivos que caracterizam a novela moderna. Na segunda parte, apresento uma novela in?dita na condi??o de segundo tratamento, uma etapa de um processo que busca a vers?o definitiva da obra liter?ria. Depois de apresentada a novela, fa?o uma reflex?o sobre o meu percurso criativo, como um adendo ao texto ficcional. This dissertation is presented within the context of a Creative Writing program and is divided in to two parts: a theoretical work and a work in progress of a fictional narrative. In the first part, I present a panorama of the main theories that try to explain the devices, the narrative purpose and the diverse affective powers that characterize the modern novella. In the second part, I present an unpublished novella as a second draft, a stage of a process that seeks the literary work definitive version. After presenting the novella, I reflect on my creative process, as an addendum to the fictional text. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

O presente trabalho comp?e-se de duas partes: um roteiro de escrita e um texto ficcional. A primeira parte apresenta uma novela dist?pica, in?dita, produzida para complementar este trabalho. A segunda apresenta o resgate do processo criativo e sua an?lise, com o objetivo de compreender tecnicamente os meandros da constru??o narrativa. A somat?ria das duas partes revela o processo de cria??o, desvelando os rastros deixados em um di?rio que a autora usou para relatar todas as decis?es, reflex?es e d?vidas do ?fazer criativo?, al?m de apresentar as leituras realizadas para a prepara??o da novela. This work consists of two parts: a written script and a fictional text. The first part presents a dystopian novel, unpublished, produced to complement this work. The second presents the rescue of the creative process and its analysis, in order to technically understand the intricacies of narrative construction. The sum of the two parts reveals the creative process, revealing the traces left in a diary that the author used to report all the decisions, reflection on the creative practice, in addition to presenting the selected readings in preparation of the novel.

Escrevo. Reescrevo. Tento uma, duas, tr?s, infinitas vezes. A caneta resiste em continuar dando corpo ? narrativa. Tomba, combalida. Me calo e me calo outra vez. As Medusas se multiplicam, mas seus-meus gritos s?o surdos. Por que tanto sil?ncio? Este trabalho fala do percurso criativo na escritura de uma narrativa autoficcional de autoria feminina e tamb?m de um processo cat?rtico, acerto de contas com a cria??o liter?ria: escrita como modo de salvar da neurose e tamb?m como desafio de constructo de linguagem. Durante o trajeto, por?m, alguns percal?os: como lidar com a autocensura e com a precariedade da palavra? Como diz Sartre, em seu autobiogr?fico As Palavras, renunciar ? escrita ? renunciar a si mesmo. Desta forma, para n?o me renunciar, encontro na narrativa autoficcional uma forma de express?o de minhas mem?rias e de minhas experi?ncias, uma vez que ao criar um duplo de mim, consigo me expor, pois a autofic??o n?o tem compromisso com a verdade ? ? uma fic??o que se inspira e joga livremente com aspectos biogr?ficos. Assim, lan?ar m?o da paleta de cores oferecida pela autofic??o foi a sa?da criadora que me permitiu escrever, fabular e achar um caminho de liberdade criativa em ambiente prop?cio para isso: o Mestrado em Escrita Criativa da Pontif?cia Universidade Cat?lica do Rio Grande do Sul. I write. I rewrite. I try one, two, three, numerous times. The pen resists in continuing to give narrative a body. It falls, fainted. I keep quiet, and I keep quiet again. The medusas are multiplying, but my-yours shouts are deaf. Why so much silence? The present essay is about a creative process while writing an autofictional narrative of feminine authorship and is also about a cathartic process, a settlement of accounts with literary creation: writing as a way of saving from neurosis and also as a challenge of language construct. During the path, however, how is it possible to deal with self-censorship and with language restrictions? As Sartre says in his memoir The Words, renouncing to write it is also renouncing to ourselves. That way, in order not to renounce, I face autofictional narrative as a form of expressing my memories and my experiences: creating a double, a persona, enables me to expose myself, since autofiction doesn?t have a commitment with truth ? it is a fiction that inspires itself and plays freely with biographical aspects. Thus, using the nuances offered by autofiction was the creative alternative that enabled me to write, to fable and to find a way of creative freedom in a favorable environment for it: the Creative Writing postgraduate program of Pontif?cia Universidade Cat?lica do Rio Grande do Sul.

O presente estudo investiga a ficcionaliza??o da morte em quatro romances da literatura portuguesa contempor?nea. S?o essas obras Apari??o de Verg?lio Ferreira, Louren?o ? nome de jogral de Fernanda Botelho, O triunfo da morte de Augusto Abelaira e As intermit?ncias da morte de Jos? Saramago. Para o estudo e an?lise dessas obras desenvolveu-se pesquisa em torno do conceito de morte estabelecido pela filosofia contempor?nea, atrav?s das teorias de Martin Heiddeger, Jean-Paul Sartre, Edgar Morin, Georges Bataille, Jean Baudrillard, Maurice Blanchot entre outros; assim como aspectos m?ticos, iconogr?ficos e hist?ricos da representa??o da morte a partir dos estudos de Phillipe Ari?s e Johan Huizinga. Associamos a esse material filos?fico e hist?rico conhecimentos da narratologia que nos permitiram entender a complexa rela??o e representa??o da morte no ?mbito da literatura. This thesis aims at investigating the fictionalization of death in four contemporary Portuguese novels : Apari??o, by Verg?lio Ferreira; Louren?o ? nome de jogral, by Fernanda Botelho; O triunfo da morte, by Augusto Abelaira; and As intermit?ncias da morte de Jos? Saramago. These novels were analyzed according to the concept of death proposed by the philosophical studies of Martin Heiddeger, Jean-Paul Sartre, Edgar Morin, Georges Bataille, Jean Baudrillard and Maurice Blanchot among others, as well as mythic, iconographic and historical aspects of the representation of death according to the studies of Phillipe Ari?s and Johan Huizinga. Some theories of Narratology were also used in order to understand the complex relation and representation of death in Literature.

Esta disserta??o est? inscrita em uma ?rea de concentra??o relativamente nova e em crescimento no Brasil a Escrita Criativa. Ela resulta na realiza??o e defesa oral de uma obra de fic??o (no caso, um romance), acompanhado de um breve relato sobre o processo de cria??o. O romance A morte veio visitar meu av? e esqueceu quem ela era busca mergulhar nas diferentes vis?es de mundo de cinco personagens principais, cujas vidas se cruzam nos dias finais de Bepe Coppini: ele, o neto Leonardo e sua namorada Graviska, a cunhada Catarina e o filho Santiago. Fundado na organicidade da constru??o dos protagonistas, o romance costura uma hist?ria que evoca momentos distintos no tempo e no espa?o, como a imigra??o italiana no Sul do Brasil, os ecos da ditadura militar de 1964 e o mundo globalizado, fugaz, tecnol?gico e cr?tico da contemporaneidade. Com experimenta??es de foco narrativo e uma hist?ria de amor e de infidelidade em primeiro plano, o romance investe em protagonistas de diferentes idades, origens geogr?ficas, classes sociais, hist?rias de vida, cren?as religiosas e autores favoritos, oferecendo vis?es divergentes e complexas sobre as desventuras do cora??o humano em busca da felicidade e do amor. The present dissertation is produced in a relatively new and still-expanding area in Brazil Creative Writing, which culminates in the submission and oral defense of a creative work (in this case, a novel). It presents also, briefly, the creative process. The novel A morte veio visitar meu av? e esqueceu quem ela era seeks to plunge into the different worldviews of the five main characters, whose lives intersect during the final days of Bepe Coppini. The characters are Bepe Coppini himself, grandson Leonardo and his girlfriend Graviska, sister-in-law Catarina and son Santiago. Built upon the organicity of the construction of the protagonists, the novel evokes various moments in time and space, such as the Italian immigration in Southern Brazil, the military dictatorship of 1964 and the globalised, fleeting, technological and critical contemporary world. Including experiments on narrative focus and a story of love and infidelity in the foreground, the novel relies on protagonists of different ages, geographical origins, social classes, life stories, religious beliefs and favorite authors, hence offering complex and divergent views about the misadventures of the human heart in search of happiness and love

Esta disserta??o inscreve-se dentro de uma ?rea de concentra??o ainda incipiente no Brasil a Escrita Criativa e constr?i sua particularidade no fato de seu objeto principal ser um roteiro de hist?rias em quadrinhos (e n?o um conto, uma novela, um romance ou uma pe?a de teatro, os g?neros mais frequentemente vistos nesse tipo de trabalho). A hist?ria em quadrinhos tem 144 p?ginas, chama-se Fazenda do Viegas e trata das rela??es entre, de um lado, os fot?grafos profissionais que nasceram e moram nas favelas do Rio de Janeiro e s?o figuras bastante comuns neste in?cio de s?culo, e, de outro, os artistas viajantes, que, principalmente no s?culo 19, retrataram a geografia e a cultura brasileira atrav?s de pinturas e desenhos. A investiga??o das liga??es entre esses dois conjuntos de personagens ocorre atrav?s do mundo dieg?tico da fic??o, tanto pelo enredo quanto pelo cen?rio. O leitor acompanha a hist?ria de ?der, um fot?grafo da periferia cujo sonho ? transformar a Fazenda do Viegas um local hist?rico do Brasil, hoje ocupado por traficantes e circundado por uma favela em um centro cultural para a comunidade. ?der quer iniciar esse projeto organizando uma exposi??o dos trabalhos do artista franc?s Jean-Baptiste Debret, que esteve no Brasil entre 1816 e 1831 e fez muitos desenhos retratando a rotina dos escravos. Para isso, ?der precisa falar com o chefe do tr?fico, pedindo sua autoriza??o para ocupar o espa?o. Enquanto isso, uma de suas alunas fotografa um traficante: essa fotografia, aliada a uma inesperada batida policial na favela, geram acontecimentos narrativos que suscitam reflex?es sobre as rela??es entre arte e viol?ncia, periferia e Hist?ria do Brasil. A hist?ria desenvolve-se atrav?s de elementos h?bridos, como desenhos, pinturas, rascunhos e fotografias. Al?m do roteiro, esta disserta??o apresenta ainda registros de anota??es feitas durante a cria??o do enredo, bem como desenhos de Bruno Ortiz demonstrando o processo de se fazer uma hist?ria em quadrinhos. H? ainda dois ensaios te?ricos, um esmiu?ando as etapas de elabora??o da obra, outro tratando das rela??es entre fotografia e quadrinhos. The present dissertation is produced inside an area of concentration in the Humanities still incipient in Brazil Creative Writing. Although the works produced in this area are usually short stories, novels, and plays, this dissertation presents the script of a graphic novel. The fiction is called Fazenda do Viegas [Viegas‟ Farm], it has 144 pages and deals with the relationship between, on the one side, the professional photographers who were born and live in Rio de Janeiro‟s favelas (slums), usual figures of the beginning of the 21th Century, and, on the other side, the traveling artists who, especially those in the 19th Century, portrayed Brazilian geography and culture through paintings and drawings. The investigation of the link between these two sets of characters occurs through the diegetic world of fiction, not only by the plot, but also by the setting. The reader follows the story of ?der, a photographer from the margins of the society whose dream is to transform the Fazenda do Viegas a historical site of Brazil, nowadays occupied by drug dealers and surrounded by a slum in a cultural center for his community. ?der wants to start this work by organizing an exposition of the French artist Jean-Baptiste Debret, who lived in Brazil between 1816 and 1831, and produced several drawings portraying the daily routine of the slaves. To achieve this, ?der needs to talk to the chief of the drug traffic, asking his authorization to use the space. Meanwhile, one of his photography students takes a picture of a drug dealer: this picture, added to a sudden police raid in the slum, cause narrative happenings which raise reflections on the relationship between art and violence, History of Brazil and the margins of the society. Besides the drawings, the comic uses hybrid elements, like paintings, sketches and photographs. In addition, this dissertation presents some notes and commentaries made during the process of writing the plot, as well as drawings of artist Bruno Ortiz showing the process of creating a graphic novel. Furthermore, two theoretical essays are included: the first scrutinizes the steps on the elaboration of the fictional work, and the second deals with the relations between photography and graphic novels.

Esta disserta??o ? composta de um ensaio te?rico e de uma obra de cria??o ficcional. O ensaio tem como principal objetivo refletir sobre as particularidades pr?prias dos g?neros liter?rios conto e romance. A explicita??o, compara??o e aproxima??o das po?ticas dos g?neros realizam-se ? luz de, no caso do romance, Michel Z?raffa (2010), Georg Luk?cs (1962), Henry James (1995), E. M. Foster (1974) e Edwin Muir (1970). Para caracterizar o conto, s?o citados Ricardo Piglia (1994), Julio Cort?zar (1993) e Mempo Giardinelli (1994). A obra de cria??o ficcional tem como resultado um texto que se situe no limiar entre o conto e o romance, uma obra na qual cada cap?tulo seja um conto, mas a obra toda seja um romance. Esta disertaci?n consta de una parte te?rica y una obra de creaci?n literaria. La parte te?rica tiene como principal objetivo reflexionar sobre las particularidades de los g?neros literarios novela y cuento. La explicitaci?n, comparaci?n y acercamiento de algunas tesis sobre novela y sobre cuento ser?n llevados a cabo a la luz de Michel Z?raffa (2010), Georg Luk?cs (1962), Henry James (1995), E. M. Foster (1974) y Edwin Muir (1970), Ricardo Piglia (1994), Julio Cort?zar (1993) y Mempo Giardinelli (1994). La obra de creaci?n literaria es un texto que se encuentra en el limite entre novela y cuento, una obra en la que cada cap?tulo es una historia corta, o sea, un cuento, pero la obra en su totalidad es una novela.

Este trabalho ? composto por duas partes distintas e complementares: uma ensa?stica e a outra ficcional. A primeira tem o objetivo de, a partir da experi?ncia pessoal do autor como escritor de prosa, analisar alguns momentos-chave da sua forma??o que, em certa medida, podem ser encontrados na forma??o de um bom n?mero de prosadores brasileiros de sua gera??o, a saber: o caminho percorrido da leitura ? escrita, depois do manuscrito ao livro e, por fim, do conto ao romance. A segunda parte apresenta um romance in?dito intitulado Bariyer e composto para este trabalho. Aliando reflex?o e fic??o, o conjunto destas duas partes configura uma tentativa de mostrar n?o apenas alguns elementos que participam do processo formativo do escritor, mas tamb?m o resultado pr?tico do seu trabalho. This work consists of two distinct and complementary parts: one essay and one fiction. The first part analyzes some key moments of the author`s training as a writer of prose, namely the path from reading to writing, then from the manuscript to the book and, finally, from the short story to the novel, all of which is based on his personal experience, and applies, to some extent, to a number of Brazilian prose writers of his generation. The second part displays an unpublished novel entitled Bariyer that was composed especially for this work. In combining reflection and fiction, the assemblage of these two parts constitutes an attempt to show not only the elements participating in the writer`s training process, but also the actual result of his creative work.

A parte liter?ria deste trabalho retrata per?odos da vida de um homem da adolesc?ncia ? velhice. O eixo condutor da hist?ria ? a sua rela??o com uma amiga de inf?ncia, onde entram em jogo suas expectativas e decep??es. Nos ensaios te?ricos que se seguem (a) explicito meu processo de cria??o e as influ?ncias liter?rias mais importantes durante o per?odo de escrita; (b) investigo os conceitos de imagina??o, fic??o e realidade e seu modo de relacionamento. No senso comum, geralmente entendemos que fic??o e realidade s?o conceitos contr?rios, sendo um o substrato da nega??o do outro. Mas ser? que isso ? mesmo assim? Para embasar esta reflex?o lan?o m?o dos te?ricos H. Vaihinger e W. Iser. O primeiro praticamente iniciou as reflex?es sobre o conceito de fic??o no sentido de entender a fic??o como fazendo parte da realidade, a saber, muitas de nossas ideias mais b?sicas podem ser entendidas como fic??es. J? Iser, desenvolvendo as ideias de Vaihinger, pensa como esta polaridade fic??o vs. realidade deveria ser compreendida como um jogo entre o ficcional, o real e o imagin?rio, cancelando a polaridade, e como consequ?ncia, lugares transcendentais da onde estamos acostumados a falar; (c) tento pensar como o amor, sentimento subjacente ? rela??o dos personagens, pode funcionar como um gerador de fic??es. Para concluir, (d) h? um ensaio final que tenta retomar as quest?es essenciais dos ensaios previamente apresentados. La parte literaria de este trabajo retrata per?odos de la vida de un hombre desde la adolescencia hasta la vejez. El hilo conductor de la historia es su relaci?n con una amiga de infancia, donde sus expectativas y decepciones se mezclan. En los ensayos te?ricos a continuaci?n (a) explicito mi protelo de creaci?n y las influencias literarias m?s importantes durante el per?odo de escrita; (b) investigo los conceptos de imaginaci?n, ficci?n y realidad y su modo de relacionamiento. En el sentido com?n, generalmente entendemos que ficci?n y realidad son conceptos contrarios, siendo el uno el substrato de la negaci?n del otro. ?Pero ser? verdad? Para fundamentar esta reflexi?n, utilizo los te?ricos H. Vaihinger y W. Iser. El primero pr?cticamente empez? las reflexiones acerca del concepto de ficci?n en el sentido de entender la ficci?n como parte de Ia realidad, a saber, muchas de nuestras ideas m?s b?sicas y caras pueden ser comprendidas como ficciones. Iser por su vez, desarrollando las ideas de Vaihinger, piensa como esta polaridad ficci?n vs. realidad deber?a ser comprendida como un juego entre el ficcional, el real y el imaginario, cancelando la polaridad, y por consecuencia, lugares transcendentales desde donde estamos acostumbrados a posicionarnos; (c) intento pensar como el amor, sentimiento subyacente a la relaci?n de los personajes, puede funcionar como un generador de ficciones; Para concluir, (d) hay un ensayo final que intenta retomar las cuestiones esenciales presentes en los ensayos previos.

A hist?ria das ilhas de S?o Tom? e Pr?ncipe ? a da coloniza??o do arquip?lago, a da constru??o da na??o e a da reformula??o do projeto nacional. Em cada uma dessas etapas, manifestam-se diferentes di?sporas e hist?rias de resist?ncia contra o poder colonial e contra o autoritarismo no per?odo p?s-independ?ncia. A literatura, em especial a poesia objeto desta tese registra a representa??o de um espa?o social em cujas marcas se evidenciam a historicidade do pr?prio espa?o e a de seus habitantes, revelando as caracter?sticas das identidades que se destacam no processo. Esta tese objetiva comprovar que na poesia s?o-tomense, ao expressar-se de m?ltiplas maneiras, as di?sporas revelam o percurso das transforma??es hist?ricas e geogr?ficas, decorrentes da inter-rela??o entre os grupos humanos e os espa?os sociais. As especificidades da intera??o determinam se o espa?o social deve ser definido como paisagem ou como territ?rio. O corpus po?tico selecionado para an?lise pertence aos poetas Francisco Jos? Tenreiro, Caetano Costa Alegre, Tom?s Medeiros, Fernando de Macedo; e ?s poetisas Alda Esp?rito Santo, Olinda Beja, Concei??o Lima. A fundamenta??o te?rica encontra-se em diversas ?reas do saber, al?m da pr?pria poesia, geografia cultural, hist?ria, antropologia, ci?ncias sociais. The history of the islands of S?o Tome and Pr?ncipe is the colonization of the archipelago, the construction of the nation, and the reformulation of the national project. In each of these stages, different diasporas and stories of resistance to colonial rule and to the authoritarianism in post-independence period were manifested. Literature, especially poetry - object of this thesis - records the representation of a social space, which marks of it show the historicity of the space itself and its inhabitants, revealing the features identities that stand out in the process. This thesis aims to verify that S?o Tom? poetry, in its different ways to express, the diasporas reveal the way of historical and geographical changes, due to the interrelationship between human groups and social spaces. The interaction specifications determines whether the social space should be described as a landscape or as a territory. The poetic corpus selected for analysis belongs to the poets Francisco Jos? Tenreiro, Caetano Costa Alegre, Tom?s Medeiros, Fernando de Macedo; and to the poetesses Alda Esp?rito Santo, Olinda Beja, Concei??o Lima. The theoretical background is found in different areas of knowledge, besides the poetry, the cultural geography, history, anthropology and social sciences.

Esta disserta??o ? composta de um ensaio te?rico e de uma obra de cria??o ficcional. O ensaio te?rico tem como principal objetivo discutir a hip?tese de exist?ncia de uma escritura feminina na forma de marcas textuais. A discuss?o parte de quest?es acerca de autoria e refer?ncia na linguagem escrita, colocadas desde Saussure at? a cr?tica feminista, mas sem a inten??o de tra?ar uma linha do tempo entre eles, apenas concatenando pensamentos que suportem a concretude da diferen?a. A obra de cria??o ficcional tem como resultado uma novela constru?da a partir da experi?ncia da autora como mulher e alimentada pela teoria que acompanhou a sua constru??o. This dissertation consists of a theoretical essay and a work of fictional creation. The theoretical essay's main objective is to discuss the hypothesis of a female writing as it appears in the form of textual marks. The discussion starts with questions about authorship and references in the written language, as it has been discussed since Saussure up to the feminist criticism. The intention is not to draw a timeline between them, but concatenate thoughts that support the concreteness of difference. The work of creation results in a fictional novel built from the author's experience as a woman and nourished by the theory that have accompanied its construction.

O presente estudo pretende discutir a rela??o entre a escrita de um texto liter?rio e o ensino da Escrita Criativa. Para tanto, verificam-se as ideias de alguns escritores e te?ricos sobre o assunto. Al?m disso, apresenta de forma breve o processo de cria??o ficcional da novela intitulada Amor ? guilhotina, descrevendo a trajet?ria percorrida fora do texto liter?rio desde o germe Liter?rio da obra at? a sua rela??o com a filosofia. The study in question plans to discuss the relation between writing a literary text and the teaching of Creative Writing. For that purpose, the idea of some authors and theorists are verified about the subject. Aside from that, it presents briefly the process of creating a fictional novel entitled Amor ? Guilhotina, describing the trajectory out of the literary text since the germ of the literary work until its relation with philosophy.

Este trabalho prop?e um exerc?cio de reflex?o acerca do g?nero liter?rio conto. Em forma de ensaio, s?o mostradas as predisposi??es do escritor para realizar essa tarefa a contento, bem como as v?rias t?cnicas necess?rias ? produ??o de um bom conto, n?o desconsiderando em nenhum momento o suporte te?rico que qualquer trabalho acad?mico dessa relev?ncia requer. A partir de tais propostas, ? mostrada a experi?ncia pessoal da doutoranda atrav?s de sua participa??o em oficinas liter?rias, e a posterior constru??o de um livro de contos como fruto desse aprendizado.

A partir da ideia de p?s-modernidade como grande desestabilizadora dos discursos modernos como condi??o contempor?nea e modificada sob a qual adquirimos conhecimento, o trabalho que desenvolvemos tem o objetivo debater a situa??o do conto hoje. Tomando o g?nero no Brasil como foco de estudo e pensando a escrita liter?ria como um jogo de apropria??o e nega??o do Outro, apresentamos o que podemos compreender como conto ou cont?stica p?smoderna. Para isso, abordamos autores como Marcelino Freire, Amilcar Bettega Barbosa, Marcelo Benvenutti, Ivana Arruda Leite, Daniel Pellizzari, entre outros, assim como a escrita do miniconto, estilo fundamental na discuss?o da trajet?ria do g?nero.

Este trabalho pretende tra?ar pontos de encontro entre os conceitos de personagem, espa?o e identidade, e refletir sobre como a identidade do espa?o afeta a identidade desse elemento da narrativa. Para isso, parte-se do estudo da personagem e sua rela??o com os n?o-lugares, tendo como base as teorias da narrativa, o conceito de n?o-lugar, definido por Marc Aug?, e as no??es de identidade propostas pelo p?s-estruturalismo

Romance de amor e loucura ? um romance de autofic??o, escrito em primeira pessoa, que tem como temas principais e entrela?ados o amor, especificamente, o amor-paix?o, a loucura ou doen?a mental e a mem?ria e sua recupera??o. Di?rio de um romance permite acompanhar o processo de cria??o: as leituras realizadas para a prepara??o do romance, a procura de solu??es para obst?culos liter?rios e emocionais, as reflex?es sobre o trabalho criativo no seu dia-a-dia.

O foco da tese consiste na an?lise do protagonismo dos miser?veis na dramaturgia brasileira das d?cadas de 1950 e 1960, seus conflitos de classe e suas rela??es com distintos espa?os de significa??o social. Para tal objetivo, a pesquisa estrutura-se a partir da identifica??o de tr?s vertentes espaciais de representa??o: a primeira delas composta por Auto da Compadecida, Morte e vida severina e Vereda da salva??o abarca as figuras dram?ticas carentes que habitam pequenas vilas ou territ?rios do universo campestre (eixo rural); a segunda Orfeu da Concei??o, Pedro Mico e Gimba refere-se a personagens desprovidas de recursos que moram na periferia das cidades (eixo da favela); e a terceira Quarto de empregada, A invas?o e O abajur lil?s retrata a situa??o de indiv?duos que, em busca de sustento, trabalham em subempregos ou exercem atividades degradantes nos centros urbanos (eixo da cidade). Acrescenta-se, ainda, que apesar de utilizar a contribui??o de v?rios pensadores, o estudo vale-se, essencialmente, das teorias de dois antrop?logos brasileiros: Darcy Ribeiro e Roberto DaMatta.

Este trabalho consiste em um ensaio seguido de um conjunto de narrativas breves criadas pelo autor. Prop?e uma reflex?o sobre a cria??o de um eixo motor para contos relativamente aut?nomos, quando agrupados em um livro. A essa conex?o decidiu-se chamar de converg?ncia.

Esta disserta??o ? composta por uma narrativa ficcional e um ensaio te?rico. A narrativa, intitulada O livro das sombras, acompanha a trajet?ria de Roberto Landell de Moura. Ela est? dividida em cinco se??es: O telefone, As sombras, A proposta, Um exorcismo e Vallumbrosius. Tais se??es narram, respectivamente, a forma??o de Landell, desde a inf?ncia at? o primeiro invento; a rea??o hostil aos inventos, culminando na destrui??o da oficina de trabalho; o per?odo vivido em Nova Iorque, incluindo o registro de patentes; as experi?ncias vividas durante a realiza??o de um ritual exorcista; os epis?dios vividos na maturidade em Porto Alegre. O ensaio, intitulado Procurando Landell, explicita o papel da linguagem para a promo??o do encontro, elenca os intertextos da obra, discute a constru??o da personagem liter?ria, revela o v?nculo entre Landell e Galileu no campo da ci?ncia, e aponta associa??es entre Landell e D?dalo no plano do mito. Pretende-se resgatar a mem?ria social da trajet?ria de Landell de Moura, recriando-a ficcionalmente. Destaca-se o papel da criatividade e da linguagem para a promo??o do encontro. Discute-se a personagem liter?ria a partir das obras de Mikhail Bakhtin e Antonio Candido. Evidencia-se o di?logo intertextual com autores cl?ssicos e contempor?neos. A descoberta biogr?fica desse estudo est? na associa??o a Galileu feita por Landell de Moura, a partir do pseud?nimo Vallumbrosius.

Este trabalho, de natureza te?rica e criativa, pretende realizar uma investiga??o para uma teoria do olfato na literatura. Para isso, deve analisar em que situa??o encontra-se a narrativa contempor?nea quando lida com o olfato. Que papel desempenha o sentido do olfato na literatura? Quais s?o os m?todos de escrita sobre o olfato? Como pode o cheiro ser capturado no papel? O trabalho consiste de um cap?tulo te?rico seguido da novela liter?ria A Rua das Laranjeiras

As rela??es intertextuais entre a pe?a As bodas de F?garo, escrita por Pierre Augustin Caron de Beaumarchais, em 1784, e a ?pera hom?nima composta por Wolfgang Amadeus Mozart, dois anos depois, sob adapta??o de Lorenzo da Ponte. O trabalho est? dividido em tr?s partes, denominadas de atos. O autor procura demonstrar que a censura, ao inv?s de sufocar o talento criador, apenas o incentiva a buscar meios de burl?la. Lorenzo da Ponte, mesmo tendo alijado da adapta??o as partes mais ofensivas ? nobreza, preservou o car?ter subversivo da obra de Beaumarchais; e Mozart, ao contr?rio do que muitos imaginam, n?o era ignorante, ou mesmo indiferente, ao significado de suas ?peras. S?o analisadas tamb?m as rela??es entre m?sica e literatura, com base no libreto de Lorenzo da Ponte e na m?sica de Mozart.

O presente estudo tem como corpus as obras Malagueta, Perus e Bacana?o (1963), Le?o-de-ch?cara (1975) e Abra?ado ao meu rancor (1986), do escritor Jo?o Ant?nio. O t?tulo da tese "O malandro brasileiro: do fasc?nio ao rancor", j? delimita a trajet?ria de um personagem que se transforma em fun??o dos efeitos da modernidade. Por isso, ser? necess?rio tratar de conceitos que examinem a modernidade, per?odo que envolve as obras escolhidas, suas implica??es na configura??o das cidades que abarca diversas misturas interculturais, que fazem parte dos estudos de hibrida??o ou hibridismo, conceito utilizado para estudar o malandro. Aspectos pertinentes para compreender a figura e o percurso do malandro na literatura

Este trabalho ? constitu?do por um cap?tulo te?rico, seguido de uma narrativa liter?ria. Prop?e uma reflex?o a prop?sito de, essencialmente, duas quest?es: como definir uma personagem ausente, e de que maneira essa personagem participa do micro-universo da narrativa? A segunda parte, o romance Sinuca embaixo d ?gua, tem, no centro de sua hist?ria, uma aus?ncia.

Este trabalho investiga os temas da metaling?agem e intertextualidade na cria??o da narrativa ficional. Consiste em ensaio sobre o tema, cria??o de um livro de contos do pr?prio autor e um cap?tulo adicional explicitando as refer?ncias feitas nos contos. A metalinguagem e a intertextualidade s?o recursos utilizados pelo escritor para adicionar complexidade e riqueza ao seu texto.

O presente estudo busca examinar as narrativas O Rei de Havana e O ninho da serpente, do escritor cubano Pedro Juan Guti?rrez, ? luz da teoria da ideologia, desenvolvida por John B. Thompson. Da mesma forma, as rela??es entre cultura e sociedade s?o discutidas sob a perspectiva das conseq??ncias da leitura em sistemas pol?ticos discricion?rios, a partir da proibi??o desses textos de Guti?rrez em Cuba. A literatura ? observada aqui como forma contestat?ria ?s tentativas de estabelecimento e preserva??o do poder na sociedade. Assim, a tens?o entre a submiss?o ao sistema autorit?rio, com suas estrat?gias m?ltiplas de transfigura??o, e a busca por alternativas de fuga a essa coer??o impositiva mostra-se no percurso dos protagonistas no interior dessas narrativas. Esse estudo, por fim, pretende vincular a literatura ao tempo presente, no intuito de discutir o compromisso social do escritor com sua ?poca e a fun??o da arte em momentos de crise.

Este trabalho aborda o problema da representa??o de personagens virtuosas nos romances europeus do s?culo XIX, sob a perspectiva da cr?tica moral e da hist?ria das id?ias. S?o analisadas, a t?tulo de contextualiza??o, a fun??o da cr?tica moral, a discuss?o forma versus conte?do na literatura, o conceito de imagina??o moral, a hist?ria do conceito de virtude e a constru??o de personagens virtuosas nos romances do s?culo XVIII em autores como Pr?vost, Richardson e Marqu?s de Sade. Em um estudo mais detalhado, s?o apresentados tr?s romances do s?culo XIX com protagonistas virtuosos considerados problem?ticos pela cr?tica: Mansfield Park, de Jane Austen, O Pai Goriot, de Honor? de Balzac e O Idiota, de Fi?dor Dostoi?vski.

Este estudo analisa a imagina??o liter?ria do espa?o a?oriano ? luz das teorias po?ticas de Gaston Bachelard, principalmente no que estas referem ao dinamismo instaurado entre ser e espa?o. Primeiramente ? feito um percurso te?rico pelas id?ias de Bachelard sobre imagina??o, devaneio e imagem liter?ria. Ap?s busca-se elucidar as peculiaridades que o espa?o imprimiu no imagin?rio a?oriano; as recorr?ncias tem?ticas apresentadas e a especificidade da literatura a?oriana face ? literatura nacional. Por fim, analisa-se a obra Sorriso por dentro da noite, de Adelaide Freitas, tencionando-se demonstrar o modo como o imagin?rio coletivo ? reatualizado por uma imagina??o po?tica que integra org?nica e funcionalmente espa?o e personagem

A presente disserta??o analisa a obra Dez regressos, do escritor portugu?s Nuno Costa Santos, a partir dos seguintes aspectos: o primeiro ? o fato de que, na apar?ncia, ela pode ser classificada como um livro de contos. O segundo aspecto ? que, atrav?s de um olhar mais atento, detectase que a obra pode ser caracterizada tamb?m como um romance, posto que as duas modalidades narrativas se interpenetram, fato que ? cada vez mais recorrente na literatura que se produz nos dias de hoje. A t?tulo de ilustra??o, se faz um breve hist?rico do romance (com base nos apontamentos de V?tor Manuel Aguiar e Silva, Roland Bourneuf e R?al Ouellet, Georg Luk?cs, Tzvetan Todorov, Edwin Muir e Henry James) e do conto (em que s?o levadas em conta as id?ias apresentadas por Edgar Allan Poe, Julio Cort?zar, Anton Tchekhov, Ernest Hemingway e Ricardo Piglia), bem como se observam os elementos pertinentes a cada tipo de narrativa, a fim de se extrair um conceito operacional para cada uma das categorias

A tese apresentada postula a vig?ncia dial?tica de uma polifonia do olhar e, atrav?s dessa proposi??o, mostra o qu?o m?ltiplas em significa??o s?o as narrativas, al?m de coadunar-se diretamente com o contexto cultural da atualidade. O olhar ?, nessa proposta, considerado um vetor flex?vel que se instrumentaliza para (re)elaborar, pela palavra dita e escrita, novos pain?is liter?rios e culturais. Os aportes te?ricos seleciona-dos concatenam-se ? pluralidade textual e abrangem os campos da hist?ria e v?rias linhas da teoria da literatura. As narrativas selecionadas s?o analisadas com o intento de evidenciar a pertin?ncia da id?ia desenvolvida e, por conseguinte, j? construtos do olhar polif?nico. Aqui est?o o olhar hibrida??o de O queijo e os vermes; o olhar pactos rompidos que O resto ? sil?ncio dimensiona; Terra papagalli e um olhar genealogia ; os olhares ausentes do Ensaio sobre a cegueira e o olhar errante situado por Imita??o da morte.

Este trabajo propone un ejercicio de reflexi?n en torno a las principales consideraciones te?ricas sobre el g?nero literario cuent?stico − relacionadas espec?ficamente a la econom?a de los medios narrativos − y a la elaboraci?n pr?ctica del mismo. Para entablar este di?logo entre teor?a y pr?ctica, son rescatados los principales aportes que sobre el g?nero realizaron autores como Edgar Allan Poe, Ant?n Tchekhov, Horacio Quiroga, Jorge Luis Borges y Julio Cort?zar, enfatizando la necesidad de una producci?n basada en el m?ximo de efectos con el m?nimo de recursos posibles. A partir de tales propuestas se suman otros pareceres que surgen de la reflexi?n te?rica y la experiencia personal de la disertante en la construcci?n de un libro de cuentos.

Esta tese, visando ? an?lise da tradi??o da negatividade na moderna l?rica brasileira, prop?e uma leitura de tr?s obras significativas desse contexto: Eu e outras poesias de Augusto dos Anjos, A rosa do povo de Carlos Drummond de Andrade e O engenheiro de Jo?o Cabral de Melo Neto, atrav?s de uma perspectiva cr?tica que considera, apesar dos caracteres de composi??o distintos, a nega??o como elemento fundamental de suas estruturas. As pesquisas dos livros dos respectivos autores demandou uma vis?o dos paradigmas da cultura da Modernidade, mais especificamente da l?rica moderna, seus precursores e suas principais caracter?sticas. A tradi??o e, especialmente, a quest?o da negatividade foi teoricamente examinada na sua natureza sem?ntico-pragm?tica e na sua dimens?o art?stica, a partir das reflex?es de Hugo Friedrich, Alfredo Bosi e Theodor Wiesengrund-Adorno. A leitura propriamente das tr?s obras principiou com o estudo dos poemas sob o ponto de vista ling??stico-formal e tem?tico, e culminou com o exame do processo de nega??o e ruptura empreendido pelas mesmas. Intera??es intensas de c?lculo e fantasia, de cr?tica social expl?cita e imanente, de tradicionalismo e Modernidade, tornam tais obras exemplares dentro da poesia brasileira