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Compte rendu de Maxime Decout, Faire trace. Les écritures de la Shoah et Maxime Decout & Yona Hanhart-Marmor (dir.), “Enquêter sur la Shoah aujourd’hui”

Compte rendu de Fransiska Louwagie, Témoignage et littérature d’après Auschwitz, Leyde, Brill, coll. « Faux Titre », 2020.

Kiki Coumans est actuellement un des traducteurs de littérature française les plus en vue aux Pays-Bas. Par ses multiples traductions et ses essais, elle s’est constituée en médiatrice du roman et de la poésie moderne et contemporaine, avec une préférence pour les textes stylistiquement exigeants et parfois expérimentaux. Parallèlement à son travail de traductrice, elle a déployé une intense activité d’essayiste, où elle éclaire les œuvres traduites et justifie ses choix de traducteur en les comparant à ceux d’autres traducteurs. Comment son œuvre de traductrice s’est-elle construite au fil des années ? Quel a été son itinéraire de traductrice ? De quelle manière a-t-elle pu se positionner dans le champ de la traduction littéraire aux Pays-Bas ? Dans cet entretien exclusif, Kiki Coumans nous parle également de ses aventures dans les archives et de la valeur ajoutée des manuscrits d’écrivains, pour la traduction littéraire.

Cet article propose une étude comparée de deux romans de Youssouf Elalamy. Dans son œuvre, ces deux romans forment un diptyque, non seulement par leur thématique commune – celle du drame de l’émigration et de l’exil – mais aussi par leur forme polyphonique, mettant en scène une pluralité de voix narratrices. Le choix de cette forme polyphonique, particulièrement apte à exprimer la voix de l’individu, fait que ces deux romans remettent en question les approches médiatiques courantes du drame de l’émigration : celles du reportage journalistique et de la photographie, qui préfèrent l’immédiateté de la vue à la médiation de la parole fictionnelle. This article is a comparative study of two novels by Youssouf Elalamy. These two novels form a diptych: they share both their central theme – the drama of emigration and exile – and their polyphonic literary form, staging a plurality of narrative voices. This polyphonic form is particularly apt to express the individual’s voice. Through it, the two novels question current accounts of the drama of emigration in the mass media, such as newspaper reportage and photography; these media prefer the immediacy of sight to the mediation of literary fiction.

Cette introduction fait le point sur la situation du roman d’expression française au Maroc en en dégageant quelques tendances et thématiques actuelles. Elle élabore ensuite le fil conducteur du dossier : celui d’une littérature « déconcertante », qui s’attache aux « questions qui fâchent ». Enfin, elle explique les principales articulations du dossier – fictions, essai, études critiques – et fait une présentation raisonnée des articles proposés. The introduction gives an overview of the present situation of the Moroccan francophone novel, sketching out a few tendencies and current themes. It then develops the main thread of this special issue: the idea of a “disconcerting” literature, focused on “questions that make us angry”. It also explains the structure of the issue, composed of fictional texts, an essay and critical articles. Finally, it presents the articles as a coherent whole.

In a long series of books, Raczymow explored the past of his Polish Jewish family, from the Belleville quarter of his childhood to the lost world of pre-war Poland and the Shoah itself. Heinz, his most recent autobiographical work, is the acme of the series and the focus of the present article. This text is both an attempt to reconstruct the short history of Heinz, the author’s uncle, who was deported and whose first name he received, and a quest after his own identity, where his family relations and especially his maternal bond are at stake. How can the trauma of Heinz’s disappearance find an expression here? By what literary means, does the author say this ex-perience without saying it, express it without filling up the void of Heinz’s absence?

Le grand voyage n’est pas seulement un grand témoignage sur la déportation mais aussi un roman remarquable sur le fonctionnement de la mémoire et du traumatisme. Dans cette mesure, A la recherche du temps perdu constitue un important intertexte du roman de Semprun. Le présent article tente de cerner les modalités de cette présence de Proust, qui se situe parfois en contre-point de la Recherche.

Dans cet article, la sociologie de la vie quotidienne de Perec est vue à travers la figure du flâneur, si typique de l’imaginaire littéraire parisien du XIXe siècle. De quelle manière l’évolution du flâneur – du « botaniste de l’asphalte » à l’homme des foules de Baudelaire et de Poe – peut-elle éclairer les multiples figures du flâneur perecquien ? C’est ce que nous verrons en analysant successivement les figures du flâneur immobile, dans Tentative d’épuisement d’un lieu parisien et du flâneur éternellement en marche qu’est le protagoniste d’Un homme qui dort.

Le grand voyage n’est pas seulement un grand témoignage sur la déportation mais aussi un roman remarquable sur le fonctionnement de la mémoire et du traumatisme. Dans cette mesure, A la recherche du temps perdu constitue un important intertexte du roman de Semprun. Le présent article tente de cerner les modalités de cette présence de Proust, qui se situe parfois en contre-point de la Recherche.

Le grand voyage n’est pas seulement un grand témoignage sur la déportation mais aussi un roman remarquable sur le fonctionnement de la mémoire et du traumatisme. Dans cette mesure, A la recherche du temps perdu constitue un important intertexte du roman de Semprun. Le présent article tente de cerner les modalités de cette présence de Proust, qui se situe parfois en contre-point de la Recherche.

Dans cet article, la sociologie de la vie quotidienne de Perec est vue à travers la figure du flâneur, si typique de l’imaginaire littéraire parisien du XIXe siècle. De quelle manière l’évolution du flâneur – du « botaniste de l’asphalte » à l’homme des foules de Baudelaire et de Poe – peut-elle éclairer les multiples figures du flâneur perecquien ? C’est ce que nous verrons en analysant successivement les figures du flâneur immobile, dans Tentative d’épuisement d’un lieu parisien et du flâneur éternellement en marche qu’est le protagoniste d’Un homme qui dort.

Dans cet article, la sociologie de la vie quotidienne de Perec est vue à travers la figure du flâneur, si typique de l’imaginaire littéraire parisien du XIXe siècle. De quelle manière l’évolution du flâneur – du « botaniste de l’asphalte » à l’homme des foules de Baudelaire et de Poe – peut-elle éclairer les multiples figures du flâneur perecquien ? C’est ce que nous verrons en analysant successivement les figures du flâneur immobile, dans Tentative d’épuisement d’un lieu parisien et du flâneur éternellement en marche qu’est le protagoniste d’Un homme qui dort.