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Caderno de artista, inspirado pelos trabalhos de Pessoa, Chagall e Kafka, é um livro feito de desenhos, sonhos, versos, anotações, passagens. Gestos e palavras, traços que conduzem a mão, ou vice-versa. A mão que desenha é a que escreve. Os cadernos se deixam preencher, tomam vitalidade, o íntimo se espraia, o coração se expõe.

Do autor do memorável Somos o esquecimento que seremos, um romance que mergulha nos dilemas de um homem traído pelo seu próprio coração. «Um tributo ao amor e à amizade, à dor e à solidão. Um romance com o qual, mais uma vez,Faciolince é capaz de nos deixar sedimentos intelectuais e sentimentais difíceis de esquecer.» Leonardo Padura «Talvez ele não quisesse um coração alheio apenas para continuar a viver, mas também um coração alheio para começar uma segunda vida.» No centro desta história, está um homem que aguarda um transplante de coração. Luis Córdoba é um padre amável, culto, corpulento, com um coração que mal lhe cabe no peito: a sua fisionomia é um obstáculo a que encontre facilmente um dador compatível. Por precisar de repouso e não estar capaz de viver sozinho, Córdoba hospeda-se numa casa onde moram duas mulheres e os seus três filhos. Devoto da ópera e do cinema, vai partilhando o que sabe com as mulheres e as crianças, pintando de música e imagens as paredes da casa. Ao ritmo do batimento preguiçoso do seu coração, deixa-se enredar na vida familiar e nas rotinas domésticas, e quando dá conta está a desempenhar um papel que nunca concebeu. Enlevado por sentimentos que até então desconhecia, cedo começa a repensar as suas escolhas e as suas crenças. Num puro limbo, a crise existencial do padre bondoso, rodeado de mulheres-coragem e de uma galeria de personagens menos recomendáveis, serve para dissecar com lente cirúrgica a instituição do casamento: como numa fortaleza sitiada, quem está dentro quer sair, quem está fora quer entrar. De um dos mais estimados autores colombianos deste século, chega-nos uma narrativa comovente, plena de ironia e acutilância, que sublima o poder do otimismo, da arte e do amor no meio de um mundo hostil. Já dizia o Padre Córdoba: «O que é verdadeiramente misterioso não é a doença ou o mal, mas a saúde, a bondade e a beleza.» Os elogios da crítica: «Um dos escritores fundamentais da língua espanhola. [...] O verdadeiro mistério não reside no mal, que é banal, senão no bem, que é excecional. Este livro é uma tentativa preciosa de explorar esse mistério.» Javier Cercas «Nenhum livro de Héctor Abad Faciolince acontece fora da vida. Ainda que dissequem o luto, a perda ou o medo, agarram-se à vida.» Karina Sainz Borgo «Uma reivindicação declarada da importância de sentir, apaixonar-se, apreciar as coisas bonitas. Um livro em que se defende que a única esperança da humanidade é continuar a apostarna beleza, no que faz de nós melhores pessoas e mais inteligentes.» David Trueba «Um romance total.» El Cultural «Uma obra de ficção que serve para enfrentar questões que só o romance – o romancecomo arte – pode abordar.» Babelia «Faciolince escreveu um romance sobre a bondade sem ser delicodoce, sobre o desejo sem ser sórdido, e sobrea morte sem ser dramático.» ABC «Quem lê este livro, lê um ser humano.» El Periódico «Romance magistral e cervantino, em parte pelo tratamento do humor, que nos devolve a literatura do sempre muito necessário Faciolince.» ElCorreo Gallego «Um dos romancistas mais reverenciados da América Latina.» The Guardian

O Papel de Parede Amarelo e A Terra Delas reúne dois dos mais arrojados textos de Charlotte Perkins Gilman, que neles explora e questiona o papel das mulheres na sociedade. Com tradução de Madalena Caramona e introdução de Tânia Ganho «Pessoalmente, acredito que um trabalho aprazível, com um certo grau de entusiasmo e mudança, me faria bem. Mas que posso eu fazer?» Em 1890, recuperada da depressão pós-parto que a assolou após o nascimento da filha, Charlotte Perkins Gilman traduz essa experiência em O Papel de Parede Amarelo. Afastada da sociedade, uma mulher com pleno domínio das suas faculdades mentais - apesar do que as pessoas à sua volta e um desconcertante papel de parede pareciam sugerir - sucumbe gradualmente à loucura. Em A Terra Delas, utopia publicada mais de vinte anos depois, três homens encontram uma comunidade isolada, composta apenas por mulheres. A constatação da ordem, da paz e da entreajuda reinantes força-os a questionar o que tinham como certo sobre o sexo oposto. Denunciando a castradora condição social das mulheres no século XIX ou explorando e subvertendo os papéis de género, a voz assertiva e independente de Charlotte Perkins Gilman afirma-se como uma das mais importantes e originais na literatura norte-americana.

As revoltas modernistas, de Otto Maria Carpeaux. O texto faz parte da principal obra do crítico: História da literatura ocidental. Carpeaux expõe um conhecimento enciclopédico a respeito das escolas de vanguarda, contextualizando a vida e obra dos escritores nos movimentos modernistas.

Declaração de amor à literatura, à poesia e aos poetas que desprezam o romance, Poeta Chileno é uma obra visceral e pertida sobre paternidade, famílias fragmentadas e os trágicos altos e baixos do amor, que confirma Alejandro Zambra como uma das vozes mais importantes da literatura latino-americana contemporânea. Plano Nacional de Leitura Literatura - 15-18 anos - Maiores de 18 anos Vencedor do Prémio Mejores Obras Literarias 2021 Passados nove anos, Gonzalo, um aspirante a poeta, reencontra Carla, o seu amor da adolescência, num bar de Santiago do Chile, descobrindo que esta é agora mãe de um rapaz chamado Vicente. Superado o desconforto inicial com as palavras «enteado» e «padrasto», os três, e a gata Oscuridad, formam uma familiastra feliz. Alguns anos depois, porém, o casal separa-se novamente. Gonzalo ruma a Nova Iorque, em busca de afirmação, mas as marcas que deixa em Vicente são indeléveis: também ele sonha ser poeta. Quando conhece Pru, uma jornalista americana perdida em Santiago, Vicente encoraja-a a escrever sobre os poetas chilenos, não os famosos, como Neruda ou Mistral, mas os poetas vivos, do presente, a fim de procurar separar o mito do Chile «terra de poetas» da realidade, a autenticidade da impostura. Entretanto, Gonzalo regressa em definitivo ao Chile e é numa livraria que a sua história se cruza, uma vez mais, com a de Vicente. Os elogios da crítica: «Um autor originalíssimo.» — La Vanguardia «Adoro as suas audácias fulminantes.» — Enrique Vila-Mata «Uma voz pausada e envolvente, persuasiva até na dúvida, que desperta e recompensa o desejo de continuar a ouvir.» — Times Literary Supplement «Envolvente… escrito com simplicidade e liberdade… A parte final é fantástica, quase milagrosa, de mestre.» — El Mundo «O autor mais falado do Chile desde Bolaño.» — The New York Times Book Review «Zambra é a nova luz que define a literatura sul-americana de hoje - um autor prestes a tornar-se um culto.» — John Wray «A sua ironia inteligente, a sua prosa descontraída mas poderosa, o seu talento para captar esta vida que passa e que nos escapa - tudo o que Zambra pôs em prática nas suas novelas e contos explode com vitalidade em Poeta Chileno. Contemporâneo, maravilhoso, brilhante.» — Samanta Schweblin «Quando leio Zambra, sinto que há alguém a lançar fogos de artifício na minha cabeça.» — Valeria Luiselli