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1989. Chute de l'Union soviétique. Le rideau de fer est levé.En quête de ses aïeux juifs en Lituanie, l'auteur ne retrouve nulle trace de sa famille, mais découvre l'existence d'un lointain cousin, Gricha, qui, déporté en 1941 par les Soviétiques vers la Sibérie, a échappé au sort des Juifs en Lituanie, presque tous assassinés au cours de la Seconde Guerre mondiale. Il devient son guide et ensemble ils entament une longue odyssée à travers le monde qui durera plus de vingt ans. Ils découvriront l'horreur de la Shoah en Lituanie et dans le même temps le monde juif et ses traditions.Ébauché comme un reportage, ce livre reconstruit aussi le destin tragique des parents de l'auteur, morts prématurément après la guerre. De sa terre d'origine de Panemunė, qui fut russe puis lituanienne, et où son grand-père naquit avant de fuir la politique antisémite des tsars, jusqu'au cimetière juif de Lisbonne où il découvre la tombe de ce grand-père, décédé lors de sa fuite en 1940 devant les Allemands, cette expérience l'amène à une réappropriation de son histoire longtemps engloutie.

Comment des journaux français et anglo-saxons ont-ils couvert le Moyen-Orient, et plus particulièrement l'Arabie d'Ibn Saoud, au moment crucial de la formation des États-nations dans cette région? Quels regards ont porté de grands reporters comme Albert Londres et Joseph Kessel sur l'émergence du royaume saoudien et les révoltes qui ont secoué la Syrie et la Palestine mandataires dans l'entre-deux-guerres? C'est ce que cet ouvrage essaie de comprendre en analysant la montée en puissance d'Ibn Saoud, présenté par la presse comme un réformateur tolérant et éclairé, guidant un peuple sans voix vers le progrès et la modernité. Une image restée pratiquement intacte et dans laquelle puise aujourd'hui l'Arabie du prince héritier Mohammed ben Salman, pour réécrire le récit national saoudien.

La civilisation de l'Espagne musulmane, et ses huit siècles de splendeur, compte parmi les épisodes les plus brillants de l'histoire des civilisations, tant intrinsèquement que par le rôle qu'elle joua dans le développement de la civilisation occidentale. Souvent considérée comme arabe, la culture d'al-Andalus assimila d'autres cultures portées par les marchands, voyageurs, savants, ingénieurs, artistes qui y introduisirent les grands acquis de la civilisation perse, héritière de la civilisation de l'Iran antique et surtout sassanide, source principale de la pensée, de l'art, de l'architecture et du système de gouvernement des califats arabes d'Orient et d'Occident. Dans cette étude, l'auteur nous invite à découvrir cette société arabo-andalouse du haut Moyen-Âge, sous la loupe des historiens arabes, juifs et occidentaux.

Issu d'une solide famille florentine venue en France à la suite de Marie de Médicis, Camillo Genouini se met au service du futur cardinal Niccolò Guidi di Bagno, militaire chargé d'enfants et nonce du Pape à l'époque de la Régence, dans un État gouverné par Mazarin et Anne d'Autriche, mère de Louis XIV. Ses 99 lettres, au nombre identique à celui des cannelles de la fontaine de la ville de L'Aquila où elles ont été retrouvées, sont le compte rendu hebdomadaire ironique et amical, soucieux et désabusé, des guerres de la Fronde entre 1648 et 1653. Ces missives sont reproduites ici dans l'orthographe de l'époque, fière de son beau parler. Elles sont écrites dans un registre de l'information diplomatique où afflue encore la richesse expressive des cours étrangères. Elles instruisent leur correspondant à Rome de la geste violente d'une nation moderne, où les principaux personnages servent tour à tour le peuple, le Pape, la Régence, l'Empire et la monarchie d'Espagne.

En 1791, au Cap-Français, aujourd'hui Cap Haïtien, le quarteron Vincent Ogé fut condamné au supplice de la roue pour avoir voulu imposer l'admission des mulâtres libres au plein exercice de la citoyenneté à Saint-Domingue conformément à la proclamation des Droits de l'Homme et du citoyen et aux décrets votés en mars 1790 par l'Assemblée nationale française. Les spécialistes de l'histoire de la partie française de l'île n'ont fait qu'évoquer la geste du personnage, soulignant son caractère éphémère et certains éléments demeurent obscurs. Pourquoi, par exemple, Vincent Ogé, l'affranchi Chavannes et leurs proches ont-ils franchi la frontière après leur échec militaire, afin de solliciter l'hospitalité du gouverneur espagnol de la province d'Hispaniola, partie voisine de l'île? Leurs ambitions se bornaient-elles à la reconnaissance de la citoyenneté des « gens de couleur »? Malgré l'attachement affiché à la légitimité monarchique, eurent-ils des velléités indépendantistes? Soumis à un intense interrogatoire, Ogé et Chavannes ne parvinrent pas à convaincre le gouverneur García pressé surtout de se débarrasser de ces hôtes encombrants et de les remettre à ses voisins qui eurent tôt fait de mettre un terme radical aux espérances des deux hommes. Prima facie d'une histoire qui ne s'arrête pas là alors qu'elle acquiert, comme le montre Jean-Pierre Tardieu, une dimension mythique…

Au cours de la Grande Guerre, le sort des prisonniers français en Allemagne n'a jamais constitué une priorité pour le gouvernement français, les informations les concernant n'ont jamais été mises en avant. C'est donc en temps de guerre un sujet marginal. Tomber aux mains de l'ennemi, surtout en étant indemne est pour beaucoup de responsables politiques et militaires du pays, une marque de lâcheté, d'infamie, voire de trahison. Les déclarations de Joffre à ce sujet reflètent l'avis général. Cependant l'information concernant leur traitement devient, à partir d'octobre 1914, un enjeu dans la guerre médiatique à destination des opinions publiques et des neutres. Comme tous les grands périodiques, L'Illustration, par la publication de dessins, de photographies et d'articles a participé à cette campagne d'information - et de manipulation - quand il s'agissait de donner des nouvelles sur les prisonniers ennemis détenus par la France. Mais quel est le message que ses rédacteurs ont transmis à leurs lecteurs et à l'étranger sur les prisonniers français majoritairement détenus en Allemagne? À quel rythme? Sous quelle forme? Quels étaient le niveau de validité des informations délivrées et l'objectif visé?

Le bois a été longtemps une matière première essentielle à Paris pour le chauffage et pour la construction. Et Paris ne produisait pas de bois de façon significative sur son territoire et ses environs immédiats, comme les autres grandes villes. L'économie du bois à Paris suscitait donc l'intérêt pour une recherche particulière, surtout en se consacrant à l'étude des acteurs parisiens, les marchands de bois, au XVIIIe siècle et au XIXe siècle. Nous présentons dans un premier temps, les caractéristiques du marché parisien du bois et de l'activité des marchands de bois et son évolution. Puis nous décrivons et situons ces marchands dans la population parisienne ou plutôt dans la bourgeoisie parisienne.

Que signifie être républicain à l'époque de la Révolution française? Ce livre nous plonge directement dans cette question, à travers le cas d'une figure peu connue mais centrale de la période : Prieur de la Marne (1756-1827). À travers son mandat à la Convention, on découvre une politique démocratique et sociale informée par une riche tradition républicaine et par la philosophie du droit naturel qui donne naissance aux Déclarations des droits de l'homme et du citoyen. Comme tous les autres révolutionnaires, Prieur est confronté aux difficultés et aux limites de la mise en application d'une politique vraiment républicaine et conforme aux Droits de l'homme dans un contexte de guerre étrangère et civile. Une invitation à nous interroger sur ce que défendre les principes républicains veut dire, au XVIIIe siècle comme de nos jours...

Ce livre présente la correspondance transatlantique (1803-1821) d'une famille patricienne anversoise, dont la fille cadette surmonta les difficultés de l'émigration, épousant un Américain et s'installant avec lui sur une plantation esclavagiste du Maryland. Leurs lettres se lisent comme un roman. Elles révèlent comment, à la veille de l'existence autonome de la Belgique, ces réfugiés de la Révolution française, descendants du peintre Rubens, aidèrent leur fille à affirmer une spécificité culturelle déjà clairement belge dans la capitale américaine.

Les communautés juives ont joué un rôle essentiel sur les Routes de la soie jusqu'à la fin du 12ème siècle, en plein optimum climatique, comme nous le fait découvrir le Livre des voyages de Benjamin de Tudèle. De Damas à Kaifeng (Chine) que sont devenues ces communautés? Qu'en est-il aujourd'hui? Robert Lanquar nous donne des indications précieuses sur cette diaspora, son extraordinaire créativité et son pouvoir de résilience. Benjamin de Tudèle, que Jules Verne considérait comme le meilleur géographe du Moyen-Âge, voyait en Bagdad la ville idéale pour y vivre en tant que juif. Ce voyageur délivre par là un fort message de convivance, du vivre ensemble en paix entre communautés différentes.

Mai 1732. Le comte de Maurepas s'escrime à la rédaction d'un mémoire pour trouver une issue à un conflit opposant le roi au Parlement et à des curés de Paris. Depuis 1730, la volonté royale de pousser plus loin la répression des jansénistes dans le royaume a mis le feu aux poudres. Un processus de crise politique prend ainsi corps. Le regard et l'action du secrétaire d'Etat de la Maison du roi prouvent que le pouvoir royal a conscience de l'effervescence de ces forces. En s'efforçant de gouverner la crise, il voit lui-même ses logiques de gouvernement bousculées et évoluer. Une dialectique déterminante se dévoile ainsi, au coeur de la dynamique politique, sociale et culturelle que constitue l'absolutisme.

Ce volume aborde le vaste et stimulant sujet des formes très diverses de monstres et de monstruosités, dans la mythologie, l'art, la littérature, la culture, sur une large période (du jardin d'Éden à nos jours) et dans des zones géographiques variées (du Japon à l'Occident en passant par l'Iran, Byzance, le pays des Vepses et l'Islande). Le lecteur, promené du péché originel à Orange mécanique et Harry Potter, y rencontrera toutes sortes de monstres dans des sociétés et à des époques différentes. Ici l'idée directrice est en effet de montrer la diversité de la notion de monstre selon le temps et l'espace. L'ouvrage rassemble les communications prononcées au colloque « Monstres et monstruosités » qui s'est tenu à l'Université de Paris Nanterre et à l'École Normale Supérieure de la rue d'Ulm les 11 et 12 mai 2018.

Un panorama des différentes approches critiques sur le transfert de la page à l'écran offre ici un contexte à la comparaison entre le roman de Laclos et plusieurs de ses adaptations filmiques: Les Liaisons dangereuses 1960 (1959) de Roger Vadim, Dangerous Liaisons (1988) de Stephen Frears, Valmont (1989) de Milos Forman et Cruel Intentions (1999) de Roger Kumble. Prenant en considération le rôle de la lettre en tant qu'agent narratif, cette étude compare les techniques narratives employées dans l'original et dans les adaptations, avant d'examiner le rôle de la lettre en tant qu'agent de l'intrigue et d'analyser chacune des oeuvres.Examinant pour la première fois les problèmes spécifiques posés à l'adaptateur par la forme épistolaire, ce livre, qui propose aussi bien une historique et un état présent de la relation entre les deux genres que de nouveaux aperçus sur cette relation, ne manquera pas d'intéresser, par ses analyses comparées des différentes oeuvres et la documentation qu'elle propose dans ses appendices, les spécialistes de littérature comme de cinéma. Elle offre aussi un précieux outil aux enseignants souhaitant apporter, par le biais de l'adaptation, une nouvelle perspective à leur enseignement de la littérature en général et du roman de Laclos en particulier.

La Nouvelle Revue Française, qui fut selon François Mauriac la « rose des vents » de la littérature française de l'entre-deux-guerres, jouit en France d'un prestige incomparable. Dans Entre Classicisme et Modernité, Maaike Koffeman remonte aux origines de cette légende par le moyen d'une analyse à la fois historique, littéraire et sociologique des premières années de la NRF. Elle montre que les éléments principaux de sa réussite se mettent en place dès avant la Grande Guerre. Son ascension remarquable ne dépend pas uniquement de la qualité de ses textes, mais aussi des stratégies employées par ses rédacteurs pour lui conquérir une position dominante dans le champ littéraire de la Belle Epoque. Cette étude combine une approche institutionnelle, inspirée des travaux de Pierre Bourdieu, avec une analyse interne, centrée sur les idées et les œuvres littéraires. Ce faisant, elle démontre qu'il y a un rapport étroit entre le programme artistique de la NRF et sa position dans le champ littéraire. Son classicisme moderne lui permet de réunir les meilleurs écrivains de son temps et de fournir une contribution importante au renouvellement du roman français. Maaike Koffeman place les recherches artistiques de la revue dans un contexte international : à travers le concept du modernisme, elle montre comment la NRF aide à préparer la grande transformation du roman européen. Ainsi, elle veut parvenir à une évaluation plus complète et plus objective des efforts de cette revue dont Auguste Anglès a dit qu'elle a « renversé le barème des valeurs littéraires ».The literary review La Nouvelle Revue Française enjoys an enormous prestige in France. In Entre Classicisme et Modernité, Maaike Koffeman explores the origins of this legend of French literary life by means of a historical, literary and sociological analysis of the first years of the review's existence (1908-1914). She shows that the NRF owes its remarkable success not only to its high literary standards, but also to the strategies employed by its editors in order to conquer a dominant position in the French literary world. The review's programme based on a ‘modern classicism'allows it to publish the best authors of its time and to contribute to the regeneration of the French novel. This study places the artistic efforts of the review in an international context, showing that British novelists were a main source of inspiration for the concept of the roman d'aventure, which played an important role in the development of early literary modernism. Maaike Koffeman thereby offers a more complete and more objective evaluation of the achievements of a review that is said to have changed the course of French literature.

This book will be of interest to all those who have engaged with hypertext either as creators or as users. They will discover that screen writing has a history going back to a number of avant-garde practices which already incorporated a screen imaginary into the creative work. Readers of this volume will be offered a privileged insight into a debate between detractors and advocates of the new modes of writing and reading and the new means of cultural transmission (CD-ROM, the Internet, digitisation); they will thus be able to weigh up for themselves the assets and illusions, the heuristic merits and politico-commercial issues at stake. May these reflections convert the globe-trotters of hyperspace into knowledgeable navigators!Cet ouvrage intéressera quiconque est confronté à l'hypertexte, que ce soit en tant que concepteur ou en tant qu'usager. Il découvrira ici que l'écrit d'écran a une histoire qui remonte à certaines pratiques avant-gardistes qui avaient déjà intégré un imaginaire de l'écran dans leurs créations. Il entrera de plain-pied dans un débat entre détracteurs et partisans des nouvelles modalités d'écriture/lecture et des nouveaux supports de transmission culturelle (cd-rom, Internet, digitalisation), afin qu'il puisse lui-même faire la part entre les atouts et les leurres, entre les mérites heuristiques et les enjeux politico-mercantiles. Que ces réflexions puissent convertir les globe-trotters de l'hypersphère en navigateurs avertis!

Paul Wathelet (1939-2015), helléniste belge ayant fait sa carrière à l'université de Liège, a passé plusieurs années de sa vie au milieu des Troyens pourrait-on dire (c'est le sens de ce titre, Meta Trôessin), lui qui a réalisé un monumental Dictionnaire des Troyens et produit nombre d'études sur Homère et sur la mythologie grecque. Pour lui rendre hommage, plusieurs chercheurs belges et français ont réuni ici quelques travaux allant du monde hittite au monde scandinave, en passant par l'Antiquité gréco-romaine.

Libye, Somalie, Éthiopie : ce sont les pays auxquels on se réfère lorsqu'on aborde les relations entre l'Italie et l'Afrique. Sortant des sentiers battus, cet ouvrage invite le lecteur à explorer les multiples liens qui se sont noués entre la République italienne et la République Démocratique du Congo. Ils vont à la rencontre d'écrivains, de missionnaires et d'explorateurs, mais aussi de cinéastes italiens qui, par leur oeuvre, produite en particulier au xixe et au xxe siècle, offrent du Congo une image captivante.

Ce numéro s'interroge sur la façon dont la littérature peint, crée et diffuse des récits des origines politiques, mythiques et historiques du Moyen Âge au XVIIIe siècle. Tandis que la connaissance des origines pose des problèmes épistémologiques, leur représentation relève d'enjeux à la fois politiques, moraux et religieux. Souvent liée à des problématiques relevant du présent de l'écriture, elle est investie d'une forte charge idéologique, voire polémique. Elle engage un rapport au temps, que son écoulement soit perçu comme une altération appelant une restauration des institutions originelles, ou qu'on refuse au passé une dimension exemplaire pour faire valoir les progrès de la « civilisation ». Si les oeuvres littéraires défendent des valeurs, elles les promeuvent aussi par des représentations imagées et symboliques.

Ce livre en 2 tomes met au jour pour la première fois, l'essentiel des'Écrits de Jean Moulin'lui-même, puisque seul avait paru, posthume et préfacé par le Général de Gaulle,'Premier combat', en 1947 aux éditions de Minuit. Le Tome 1 rassemble les écrits de l'homme privé et du haut fonctionnaire. Le Tome 2 réunit l'essentiel des textes rédigés par Jean Moulin ou adressés, à lui, par le général de Gaulle et ses conseillers - concernant la Résistance, textes aujourd'hui rassemblés par Daniel Cordier, son secrétaire et biographe, qui a ouvert pour la première fois sa collection privée.

La fin'amor est un chant qui unit étroitement l'amour et la nature ; la poésie est la juste expression de cette relation intime. Dès que l'on entend le chant des troubadours, c'est un paysage qui surgit. L'oeuvre poétique transforme le monde extérieur. Le troubadour, en alchimiste des mots, rivalise avec la nature. S'il analyse finement ses sentiments, il est lui-même une nature. Pour tout artiste, la connaissance de soi est coeur de l'oeuvre, ainsi se découvre l'arbre d'amour.

Dans le présent polyptyque, les auteurs tentent d'approcher Cléopâtre, ce personnage emblématique, d'après les temples, la numismatique du Levant et l'épigraphie chypriote, en effectuant un détour par la vision qu'en a Plutarque à travers la tradition romaine. Ils ouvrent également une fenêtre à propos de son évolution sur les planches des Modernes, ou sur la façon dont, sous la plume de Théophile Gautier, elle devient un personnage dévoyé, puis comment, comme aux États-Unis, elle porte tant la cause abolitionniste que la condition féminine, en accumulant les paradoxes.

L'Espagne du XXe siècle a connu divers conflits qui sont autant de points de rupture dans l'histoire du pays.Ils sont laissé diverses traces dans les mémoires individuelle et collective. Les changements que vécut le pays ont fait et font toujours l'objet de commémorations à travers des productions artistiques. Ces contributions françaises et espagnoles abordent la tension entre mémoire(s) et histoire(s). Quelles sont donc les modalités d'appréhension de ces temps historiques et comment ces supports contribuent-ils à la construction identitaire? (Articles en français et en espagnol)

Cet ouvrage reconstruit la destinée italienne de Diderot à part entière. Après une première phase importante de diffusion de sa pensée, la fortune de Diderot a subi les ravages des courants cléricaux anti-Lumières. Ce n'est que dans les années 1960 qu'il y eut une réviviscence de sa philosophie. La civilisation italienne contemporaine a donc aussi, parmi ses'pères fondateurs', ce Diderot qui a été jugé de façon contradictoire, sinon oublié.

Les contributions réunies ici s'intéressent à ce que pourraient être les conditions d'un multiculturalisme réussi, dont deux dimensions sont ici privilégiées : celle de conflits religieux qui n'ont cessé d'être instrumentalisés au service de causes moins saintes que profanes ; celle des modalités d'intégration dans un espace que les institutions internationales ne sont manifestement pas parvenues à unifier, laissant aux organisations privées la charge de reprendre à leur compte cette responsabilité sociale dont les sociétés civiles portent la demande pressante et qui paraît bien détenir la clé de la soutenabilité d'un avenir commun.

La concurrence, notion centrale dans le domaine de l'économie, est ici envisagée dans le monde de la création littéraire et artistique. Est-il pertinent de la placer au cœur du processus de création? La concurrence est-elle un moteur de la créativité ou un frein? Ce volume croise les regards de plusieurs disciplines (sociologie, histoire, études littéraires, arts du spectacle...). Une quinzaine de chercheurs analysent ainsi les œuvres et les discours comme insérés dans un ensemble de productions qui les précèdent, les accompagnent et les modèlent.

La singularité de la criminalité des gouvernants ou de leurs actes peccamineux réside dans la rareté des condamnations qu'ils ont subies. En examinant sur la longue durée, les formes de dénonciation de ces délits des hommes de pouvoir, le livre essaie de comprendre les raisons qui aboutissent à la rupture du consensus et à la remise en cause de l'acceptation sociale des traditions jusqu'alors tolérées (corruption, extorsion, abus en tout genre). Les différentes contributions examinent les conditions de ces condamnations, morales et politiques, et dessinent un tableau nuancé de ces pathologies du pouvoir qui loin d'être invariables dans le temps sont articulées aux paradigmes moraux de chaque société historique.Les contributeurs sont: Nathalie Barrandon, Anne-Catherine Baudoin, Franck Collard, Kathleen Crowther, Angela De Benedictis, Silvia Di Paolo, Julien Dubouloz, Patrick Gilli, Cedric Giraud, Thomas Granier, Laurent Guitton, Charles Guerin, Corinne Manchio, Nancy McLoughin, Hélène Ménard, Richard Newhauser, Flocel Sabaté, Armand Strubel, Julien Théry et Silvana VecchioEnglish: What is singular about the criminality of rulers or their sinful acts is how rarely they are convicted. Through a long-term study of the forms of denunciation of crimes committed by those who hold power, this book tries to understand the reasons that lead to breaking the consensus and calling into question the social acceptance of traditions which had hitherto been tolerated (corruption, extortion, different types of abuse). The various contributions investigate the moral and political conditions of these convictions, and give a well-balanced account of these pathologies of power: far from being invariable over time, they are consistent with the moral paradigms of each society in history.

Ce livre réunit des études et des textes signés par des chercheurs, des scientifiques et des intellectuels émanant de cinq continents; il invite à relire Fanon, à repenser, voire à découvrir, l'immense héritage de cet homme disparu si jeune.

À la lumière de nouveaux documents d'archives et des avancées de l'historiographie, Ingrid Galster repense l'itinéraire de Sartre, en particulier sa posture par rapport au nazisme et aux juifs, et fait le point sur la Censure allemande et vichyste face aux pièces créées sous l'Occupation, Les Mouches et Huis clos. Elle réfléchit aussi sur l'actualité de Sartre hier et aujourd'hui et soumet à un examen critique des jugements récents sur sa biographie et son oeuvre, dont ceux de Jean-Pierre Azéma, Bernard-Henri Lévy ou Gisèle Sapiro.

Cet ouvrage regroupe des poèmes et récits extraits des journaux de Bourbon et de Maurice de 1817 à 1848. Parus dans la rubrique'feuilletons'des journaux insulaires, ces textes, majoritairement des poèmes, apparaissent comme de fines réparties, réactions aux événements qui bouleversent les colonies dans cette première moitié du XIXe siècle. Au fil des feuilletons, se précisent les mentalités, les marches vers l'abolition de l'esclavage...

Menée par un spécialiste allemand de l'almanach international, cette étude systématique sur l'almanach québécois couvre les années 1777 à nos jours. De l'Almanach encyclopédique de Fleury Mesplet et du Guide du cultivateur de Patriote Ludger Duvernay à l'Almanach du peuple des Editions Beauchemin en passant par l'Almanach des familles de la Maison d'édition Rolland, le lecteur découvrira pourquoi et comment l'almanach fut, dans les siècles derniers et jusqu'aux années 1940, l'imprimé le plus populaire au Québec, à côté d'imprimés religieux. Populaire parce qu'il a été conçu pour un usage étalé traditionnelle et orale et parce qu'il a formé au fil des années une encyclopédie populaire et un manuel pratique consulté au fil des jours.

Camus ne devint jamais gaulliste. Pourquoi a-t-il d'emblée gardé ses distances vis-à-vis d'un dirigeant politique qui séduisait quand même une partie de ses anciens camarades de gauche? Plus tard, le pied-noir épris de justice, mais qu'inquiétait l'éventuelle indépendance de l'Algérie, n'a-t-il pas été tenté de faire confiance à'l'homme providentiel'de 1958? De son côté, le Général appréciait-il les romans, les essais philosophiques ainsi que les prises de position du jeune écrivain?

Qu'il soit lié aux thèmes du mariage, de l'héritage, de l'ascension sociale ou de la consommation, l'argent se trouve au coeur de l'oeuvre romanesque de Jane Austen (1775-1817). En marge de la gentry et du marché matrimonial par son impécuniosité, elle utilise l'argent comme clef d'exploration multiple dans ses six romans. Sa modernité se manifeste dans son utilisation audacieuse de la thématique économique pour dénoncer la violence des pratiques patriarcales et leurs effets sur la psyché féminine.

Jacob-Isaac Segal, un des premiers écrivains en langue yiddish au Canada, est l'auteur d'une oeuvre littéraire à la fois riche et moderne. Né en Ukraine en 1896 et immigré à Montréal en 1910, Segal a fortement contribué à l'essor d'une littérature yiddish dans la métropole québécoise. Auteur de douze recueils de poésie ainsi que de plusieurs essais et chroniques, il s'est taillé une place de renom dans le monde juif d'Europe de l'Est et de New York. Son écriture, empreinte de lyrisme et de mysticisme, a ouvert la voie à un important courant littéraire dans la diaspora juive en Amérique du Nord. Dans cet essai, l'anthropologue Pierre Anctil retrace le parcours littéraire du poète Jacob Isaac Segal et son milieu. Tout en faisant découvrir au lecteur l'oeuvre du poète grâce à des traductions inédites du yiddish vers le français, il montre que l'écriture de Segal reflète, à plusieurs égards, le cheminement des Juifs arrivés en Amérique du Nord depuis la Russie, l'Ukraine et la Pologne au début du XXe siècle.

L'origine des lettres québécoises remonte au XVIIIe siècle. C'est ce que révèle ce travail archéologique sur un patrimoine littéraire longtemps négligé par les historiens : les représentations du Canadien par des Européens dans les dernières décennies de la Nouvelle-France, mais aussi les premiers textes conçus et diffusés par les Canadiens eux-mêmes dans la nouvelle Province de Québec puis au Bas-Canada. La figure du fier et indiscipliné Canadien parfois assimilé au « Sauvage » traverse en Nouvelle-France les écrits de Lahontan, de Lafitau, de Charlevoix et de Mgr de Saint-Vallier. Elle hante aussi les récits de Beauchêne, de Lesage et de Voltaire, comme les témoignages de Kalm, de Montcalm, de Bougainville et de madame Bégon. Mais cette dernière est canadienne et c'est de l'intérieur qu'elle livre alors son point de vue sur ses compatriotes. Au lendemain de la Conquête anglaise, les lettrés canadiens prennent eux-mêmes la plume pour défendre leurs intérêts et résister à l'assimilation. L'imprimerie et les premières gazettes leur fournissent de nouvelles armes dont ils tirent parti en s'initiant aux « Belles lettres » et à la politique. Chansons, récits, poèmes, mémoires et polémiques, mais aussi productions théâtrales animent le paysage culturel, alors que grondent les révolutions américaine et française. Les plus hardis connaissent la prison. Dans cette première génération d'écrivains se côtoient des Canadiens de naissance comme Saint-Luc de La Corne, Mézières, Bailly de Messein et Plessis, mais aussi des Français installés à demeure, comme Mesplet, Jautard, De Sales Laterrière et Du Calvet. Egalement romancier, Bernard Andrès choisit ici de nous raconter leur histoire et leurs histoires. Il offre, dans cet essai qui constitue l'aboutissement de vingt années de recherches, une synthèse de ses travaux, en concluant sur le passage de la génération de la Conquête à celle des Patriotes.

Dans la seconde moitié du XIXe siècle, les découvertes scientifiques sont dues au génie de quelques-uns mais elles sont possibles parce que l'élite intellectuelle européenne,'réaliste', les appelle de ses voeux pour expliquer le monde et orienter la société à venir. Les artistes et gens de lettres font de la nouveauté scientifique un sujet en soi, l'occasion de moderniser le questionnement existentiel, et l'outil qui permet de faire de la création artistique un monde plus vrai que le quotidien.

Als Objekt der Forschung spielt der Mittelmeerraum in der französischen Geschichtswissenschaft schon sehr lange eine wichtige Rolle. Die deutschsprachige historische Forschung hingegen hat sich erst jüngst dem Mittelmeerraum im Spiegel seiner kulturellen Verflechtungen zugewandt. Dabei stellt sich die Frage, ob das Mittelmeer als Kulturraum der Austauschprozesse und Grenzen nicht ebenso ein historisches Konstrukt ist wie das Mittelmeer der Brüche zwischen Antike und Mittelalter sowie zwischen christlicher und islamischer Welt. Der vorliegende Band vereint Beiträge, die verschiedene Aspekte der historiographischen Konstruktion des Mittelmeerraums beleuchten.

Antiquisant de réputation internationale, Jackie Pigeaud est aussi un grand historien de nos traditions culturelles ; en particulier de la pensée médicale, dont en maintes occasions - notamment dans L'art et le vivant, publié en 1995 aux Éditions Gallimard - il a montré quels rapports elle entretient avec la théorie et la pratique artistiques. À cet égard comme à d'autres, les nombreux travaux qu'il a menés à l'Université de Nantes et à l'Institut universitaire de France ont ouvert des champs nouveaux à la connaissance humaniste. Qu'ils traitent de Galien ou de Winckelmann, du bouclier d'Achille ou de la psychiatrie naissante, de la maladie de l'âme ou de la poésie du corps, ils soulignent tous la « modernité de l'Antique ». La pensée, qui selon la formule ancienne consiste à « faire surgir des apparitions », s'exerce chez Jackie Pigeaud dans les domaines les plus variés, avec une érudition rêveuse qui donne son unité profonde à leur apparente discontinuité. À l'originalité et surtout à la fécondité de cette approche, quelques amis, collègues et disciples ont voulu rendre hommage dans un ouvrage collectif, qui mérite pleinement de s'intituler Une traversée des savoirs.

Nous sommes entourés de livres savants. Les encyclopédies, les dictionnaires, les manuels sont en effet partout, des librairies aux bibliothèques, chez soi comme au travail. Internet aurait même accru leur nombre, s'il faut en croire les apôtres du tout-numérique. Les livres spécialisés ne seraient donc plus réservés aux seuls spécialistes. Mais qu'est-ce qu'un livre savant? Diderot et D'Alembert, avec leur Encyclopédie, avaient-ils conçu le livre savant par excellence? En quoi se distinguait-elle des travaux de précurseurs comme Fontenelle? Le savoir que vulgarise Louis Guillaume Figuier au XIXe siècle est-il le même que celui qui envahit les pages des Particules élémentaires de Michel Houellebecq, voire celles du Da Vinci Code de Dan Brown? Plutôt qu'un seul livre savant, il en existe de multiples formes, toutes historiquement déterminées. Les auteurs du Savoir des livres se sont interrogés sur cette histoire. Ils ont voulu comprendre quelle a été l'évolution de la publication scientifique, de l'imprimé à Internet. Ils ont rencontré sur leur chemin des revues et des bases de données, des imprimeurs et des hommes de lettres, des savants et des vulgarisateurs. Ils se sont intéressés au statut des images dans la diffusion des connaissances. Ils se sont même demandé ce qu'était l'avenir du livre savant. Ils ont surtout voulu rendre hommage à ces formidables machines que sont les livres. Avec des textes de Benoît Melançon, Christian Vandendorpe, Michel Pierssens et Yvan Lamonde.

Le Voyage en Orient est un récit admirablement écrit. On peut croire qu'il sera le plus ancien et sans doute le meilleur des récits de voyage que nous a donnés la littérature d'ici, au XIXe siècle. Ce journal est signé de Pierre-Gustave Joly, un jeune homme d'affaires français arrivé au Canada en 1827. Devenu seigneur de Lotbinière par son mariage, il n'en était pas à son premier voyage lorsqu'en 1839, il partit pour les terres lointaines du Levant. Cette fois, c'est la grande aventure. Carnet à la main, il visitera la Grèce, aux prises avec une indépendance difficile à vivre. Il ira voir de près les problèmes d'un Empire ottoman en voie de se fracturer. Il testera sa foi de huguenot en parcourant la Terre sainte. Quoi de plus stimulant pour un esprit curieux? Ajoutons à cela qu'il trouve une seconde motivation à son voyage : il vient d'entendre parler d'une intervention unique, qu'on n'appelle pas encore la photographie, mais qui en est le premier pas: le daguerréotype. Il s'y intéresse et part avec l'un des premiers équipements fournis par Deguerre. Certaines de ses «vues» seront publiées dès 1842, ce qui fera de lui un pionnier de la photographie et le premier dans l'histoire à avoir photographié le Parthénon d'Athènes. Tous les historiens de cet art le citent. À leurs yeux, il est un pionnier, mais on ne sait rien de lui. Ils ont peu à dire à son propos, si ce n'est qu'il a inspiré nombre d'illustrateurs de son époque, comme Hector Horeau ou le prolifique David Roberts. La publication du journal et des carnets de terrain que ce praticien de la photographie a laissés servira à combler ce silence.

Cinquante-deux ans après la première édition partielle du Manuscrit trouvé à Saragosse, voici, réunis ici, les échos que l'œuvre de Jean Potocki suscite et éveille dans l'esprit et la conscience du XXIe siècle. Regards croisés qui vont s'efforcer d'interroger des textes dont on a le sentiment qu'ils recèlent beaucoup de choses à nous dire et qu'ils n'ont pas encore totalement livré leur mystère et leur secret. Ce volume présente également des documents inédits : le Recueil Raisoné des plus anciennes notions historiques, l'Essai sur le deluge, ainsi que la première version du Manuscrit trouvé à Saragosse (« version de 1794 »), dans une édition modernisée.

La tension entre Clémence et Châtiment se décline selon les temps, les cultures et les lieux. C'est à un voyage littéraire dans les mentalités, de l'Antiquité à nos jours, que convoquent les études ici réunies. Dans une culture de la colère, de la vengeance et du châtiment divin, comment cette clémence naît-elle, s'exerce-t-elle? Ou bien la clémence n'est-elle qu'ambiguïté? N'est-elle qu'une face cachée du châtiment?

Ce sixième volume appartient à la Correspondance générale de Constant, qui reprend l'ensemble des lettres conservées qu'il a écrites et reçues durant sa vie entière. Le principe est celui d'une édition scientifique, faite à partir des manuscrits en respectant les graphies et la ponctuation des documents originaux. Les accidents textuels (déchirures, lacunes, etc.) sont signalées et des notes explicatives éclairent les circonstances de rédaction ainsi que les allusions contenues dans les messages. Les lettres de Charlotte rédigées en allemand sont accompagnées d'une traduction française. Le volume s'ouvre sur une introduction qui rappelle la situation de Constant à l'époque concernée. Il contient également, outre un index des noms propres, un répertoire des principaux personnages cités, une table chronologique des lettres ainsi qu'une table alphabétique des correspondants. Une dizaine d'illustrations relèvent l'ensemble : portraits ou reproductions de lettres particulièrement significatives.

Le personnage de Marie Stuart a, entre fascination et mauvaise conscience, hanté l'histoire de France pendant plusieurs siècles. On oublie souvent de rappeler que la reine écrivait, son professeur de poésie ayant été Ronsard. Cette édition critique présente les oeuvres françaises de Marie Stuart au public français : les poésies religieuses (1559-1587), un traité de réflexion morale, son Essai sur l'adversité (1580) et une lettre de la reine à son beau-frère Henri III.

Plusieurs auteurs franco-russes sont déjà considérés par des chercheurs universitaires (Makine, Sarraute, Gary, Nabokov, Troyat). D'autres le sont moins ou pas encore (Gran, Bashkirtseff, Serge, Volkonskaïa). Écrivains franco-russes réunit ces écrivains dans leur spécificité commune et permet ainsi, d'une part, un début de répertoire actualisé et, de l'autre, l'initiation de la recherche sur le sujet en ce sens. Intéressant pour les universitaires et les amateurs avertis, cet ouvrage présente une vingtaine d'auteurs d'origine russe qui ont choisi d'écrire en français.

L'éviction de Benjamin Constant du Tribunat, en 1802, lui a fait perdre l'espoir d'une carrière politique. Il va chercher la réussite dans ses travaux sur les religions et des activités littéraires. Il pense à un mariage avec Amélie Fabry et revoit Anna Lindsay, mais l'exil qui frappe Germaine de Staël lui impose de l'accompagner en Allemagne; la mort de Necker, ensuite, l'oblige à ne pas la quitter. Charlotte de Hardenberg, qui réapparait, n'est encore qu'au second rang, mais sa personnalité se dessine. En 1805, la disparition de Julie Talma, puis d'Isabelle de Charrière sont ressenties comme des coups du sort. Les correspondants continuent d'appartenir au cercle des amis (aux anciens s'ajoute le jeune Prosper de Barante) et des amies (auxquelles se joint Charlotte); à la famille, juste en tête, la comtesse de Nassau, la cousine Rosalie. Quant au bref épisode allemand, il nous fait pénétrer au cour même de la société de la cour de Weimar. En filigrane, le drame s'annonce qui va labourer l'Europe. On perçoit le côté pompeux et le côté mesquin de la politique intérieure de la France, faite de l'ambition des petits et des grands, dans un pays où il est malaisé, pour les anciens révolutionnaires et pour les anciens nobles, de se faire une place décente, sans compromissions et sans lâcheté.

Le réunionnais, langue créole de l'océan indien, aurait-il pu contribuer au développement du tayo, langue créole parlée par les Kanak de Saint-Louis? Afin de répondre à cette question, Karin Speedy expose un épisode de l'histoire calédonienne encore méconnu, celui de l'arrivée et de l'implantation des réunionnais et de leurs engagés en Nouvelle-Calédonie au dix-neuvième siècle. Elle montre l'influence des réunionnais sur la vie économique, sociale, culturelle, administrative et économique de la Nouvelle-Calédonie.

En théorie, écriture littéraire et écriture historique constituent deux pratiques bien distinctes ; pourtant elles présentent beaucoup de traits communs. Cet ouvrage étudie comment, en Europe et dans le monde arabe, des historiens, des romanciers, voire des poètes ou des cinéastes, ont construit des représentations du monde et de leurs sociétés plus ou moins'vraies', et ce faisant, ont contribué à la production du sens social. Ce second volume regroupe les études consacrées à des textes littéraires au sens strict.

Les voyages relatés dans le présent volume sont en effet fortement associés aux dimensions visuelle et scripturale en ce qu'ils se fondent sur, engendrent ou passent par l'écriture et/ou la figuration, que ce soit simultanément ou consécutivement : le voyage vers des contrées mystérieuses et déroutantes de Marco Polo, dans l'hypermonde, une campagne militaire…, le voyage formateur…, celui entrepris pour raisons pratiques ou intellectuelles…, pour s'adonner à une nostalgie improbable …, au rêve d'une communauté idéale…, ou pour se confronter à l'étrangeté du lieu visité. En considérant les échanges variés et serrés entre les deux modes d'expression, le rapport texte/image apparaît dans la perspective du voyage comme la métaphore de l'expérience même du voyage au sens profond du terme. Cet aspect (trans)formateur du voyage est donc au cœur du présent recueil (…) Comme dans la vie de ces voyageurs, un réseau nouveau, invisible se crée sous l'effet du déplacement entre la lettre et la forme, entre ce qui était au départ inaccessible, ignoré ou impensable et le connu ou convenu… Il ne reste plus qu'à souhaiter qu'en voyageant d'un texte à l'autre, d'une illustration à l'autre, d'une ambiance historique et imaginaire à l'autre, le lecteur saisisse, lui aussi, l'occasion de circuler entre les diverses configurations du dialogue visuel/scriptural… (et) entre l'histoire, l'histoire de la littérature, de l'art, la littérature comparée et l'esthétique graphique.

V.Y. Mudimbe est connu comme une figure de proue de la pensée africaine. Avec L'Odeur du père, L'Écart et The Invention of Africa, il s'est frayé une trace toujours plus importante dans le cheminement des études africaines, dans le cadre des études littéraires et culturelles, de la philosophie et des théories postcoloniales. Auteur d'une œuvre romanesque et poétique remarquable, Mudimbe n'avait jamais à ce jour été présenté dans la totalité de son œuvre vaste, embrassant la philosophie et la fiction romanesque. La monographie de Kasereka Kavwahirehi vient combler cette lacune et, de surcroît, pour la première fois l'œuvre littéraire et scientifique, francophone et anglophone de Mudimbe est abordée dans ses liaisons organiques et ses lignes de force. Suivant Mudimbe dans sa traversée des frontières, territoriale et linguistique, générique et disciplinaire, Kasereka Kavwahirehi élucide les enjeux esthétiques, épistémologiques et existentiels de la démarche mudimbienne dont le but ultime est la fondation d'un nouveau discours africain sur le monde, libéré des pesanteurs coloniales. Les contextes existentiels, idéologiques et culturels africains, européens et américains de sa prise de parole et le rapport à ses sources d'inspiration (Foucault, Lévi-Strauss, Sartre, Jean de la Croix, Senghor, Mabika Kalanda, etc.) sont analysés pour mieux apprécier son travail d'appropriation recréatrice et éclairer la controverse qui accompagne sa réception dans certains milieux académiques. En fin de compte, cette œuvre paradoxale apparaît à la fois comme une archéologie du discours africain et « un récit pour soi » ou une histoire du sujet africain allant de la réification coloniale à la liberté de se poser comme la source d'un discours à travers lequel il réinvente l'Afrique et lui donne une nouvelle destinée loin des pièges réductionnistes, que ceux-ci relèvent de l'eurocentrisme ou de l'afrocentrisme.

Après la guerre, une réorientation radicale intervient dans la prose de Samuel Beckett : ce changement a trait avant tout à la souffrance. Celle-ci va contaminer tous les aspects de l'expérience humaine. Beckett semble privilégier de plus en plus une histoire débordant les seuls cataclysmes du XXe siècle : l'histoire anonyme et silencieuse d'une humanité torturée depuis des temps immémoriaux et vouée à un sort incompréhensible. Cette lecture de l'œuvre beckettienne s'imprègne des études de Paul Ricœur sur l'identité et le souvenir et aborde la prose de Beckett comme une écriture de la mémoire. Ainsi Watt, dont la genèse est retracée au travers d'un examen des manuscrits, est considéré ici comme un paradigme dans l'écriture de la mémoire et de la souffrance. D'autre part, les ‘German Diaries', écrits en 1936-7, témoignent de l'intérêt profond de Beckett pour la peinture. Cette étude se penche sur ses réflexions sur l'art et ses réactions face aux icônes religieuses dans le contexte de la souffrance. Les écrits de Ricœur permettent de mieux examiner la manière dont l'œuvre beckettienne se trouve de plus en plus au carrefour d'identités privées et plurielles. Au travers de ces études, la question de la disparition de l'individu, remplacée graduellement par une histoire de la souffrance collective, peut être réévaluée.